11月10日，为期五日的金鸡百花电影节在福建厦门圆满落幕。本届金鸡影展期间，由香港特别行政区政府文化体育及旅游局文创产业发展处率领的香港电影代表团携七部新作亮相金鸡，并受邀出席 2026 金鸡华语电影之夜，七部影片主创踏上红毯、携作品登台。展映期间，主创更在各场映后与观众交流互动，多场放映反响热烈、媒体与观众口碑俱佳，让香港电影在华语影坛的年度聚光灯下被清晰看见。

本次展映精选《我阿爹想旅行》《像我这样的爱情》《妈样年华》《第四幕》《浪花男女》《善男信女》《被杀的那天》七部影片，涵盖青春成长、戏剧人生、女性表达、情感与身体自主、都市现实、悬疑叙事及温情公路等多元题材。七部作品均获得香港电影发展基金资助。为鼓励本土电影创作、扶持新生代电影人才，香港特区政府通过基金推出“电影制作融资计划” “首部剧情电影计划”及“薪火相传计划”等资助计划，分别为电影拍摄提供融资支持、助力新导演完成优质作品，并推动资深电影人与新生代创作者携手合作。三项计划从资金扶持到人才培育、创作传承，为香港电影注入持续发展的动力，而本次展映的七部作品，正是这些扶持成果最直接的答卷。

薪火相传・让创作经验在光影中延续

以 “师徒制” 为核心的“薪火相传计划”，是邀请资深导演担任监制、携手新进导演拍摄香港电影的扶持模式，“以老带新”的传统让创作经验在代际之间传递。《第四幕》与《我阿爹想旅行》便是这一计划结出的果实。

《我阿爹想旅行》由资深香港导演、编剧张婉婷担任监制，携手新生代导演黄绮琳、黄锎联合执导，影帝张家辉与钟雪莹倾情出演。影片入围第十届平遥国际电影展，并获选为闭幕片。本次金鸡展映后，黄绮琳说，到了要面对亲人离世的年纪，她想讲的是 “人生就像旅程，一路上有美丽的风景”。黄锎则一语道出“薪火相传计划”的内核，汲取前辈港片的经验融合进这部作品，“用香港电影的活力和幽默来面对死亡”。

《第四幕》是王德健担任导演和编剧的首部作品，由资深导演尔冬升担任监制。两人此前已在多部电影中合作，此次借助“薪火相传计划”再度携手，共同完成这部作品。影片以戏中戏叩问艺术与生活的真实边界，讲述一位深陷创作瓶颈的舞台剧导演，在戏剧与现实之间反复拉扯、叩问真假。映后，王德健透露创作灵感源自此前参与演员训练时的一次思考，秉持“情感没有真假之分，只有相信或不相信”的理念，他选择以舞台作为载体展现一个极具戏剧张力的故事。此外，作为“薪火相传计划”的作品，王德健表示自己19岁入行便跟随尔冬升工作，执行监制黄家怡透露尔导“几乎每天来到片场”的实地支持，此次展映的作品便是在这位资深电影人的鼓励下成长起来的。

多元创作・让不同的故事都有机会登上银幕

“电影制作融资计划” 面向全阶段创作者，为不同体量、不同类型的电影制作提供融资支持，让创作者得以更从容地把故事搬上银幕。《浪花男女》与《像我这样的爱情》均获该计划（放宽版）资助。

由谭惠贞自编自导、关锦鹏监制的《像我这样的爱情》，试图跳出残障者题材的既有叙事框架，讲述一段不落俗套的爱情故事。主演廖子妤与陈家乐的表演为电影斩获多个奖项与提名。映后，谭惠贞透露剧本早在 2019 年便已完成，灵感来自一位赴台为残障人士提供性义工服务的香港女孩。面对 “电影能否改变社会” 的提问，她说，电影未必能直接改变世界，但提出问题本身已经是一种力量。

而由冯志强自编自导的《浪花男女》，是香港首部以“尾波冲浪”为主题的影片，讲述一群年轻人在网络谣言与人生低谷中寻找方向、重新出发的经历。影展映后，冯志强说，香港四面环海却鲜少有电影真正拍海，剧组因此坚持实景拍摄、不用 AI 和电脑特效，在海上拍了两个多月，一个冲浪镜头要调动四艘船、六台摄影机。男主角魏浚笙原本完全不会冲浪，从 2024 年 8 月开始训练，到正式拍摄时已能完成腾空等高难度动作。而电影的内核，他总结道：“当你明白现实的残酷以后，你还会选择善良，这个才是成长。”

新锐启程・让香港电影的未来不断生长

“首部剧情电影计划”以创作比赛的形式选拔新秀，资助优胜团队拍摄首部长片，持续为香港电影输送新生力量。《妈样年华》《善男信女》《被杀的那天》均为该计划优胜作品。

由胡翠儿执导、陈心遥监制、周家怡主演的《妈样年华》以细腻温柔的笔触，深入探讨母亲角色、家庭关系及女性成长等议题，是导演给妈妈的作品。“钢管舞是一项很奇妙的运动”，监制陈心遥在映后提到。通过一个首部剧情片的资助项目，他认识了刚毕业不久的导演胡翠儿，被电影剧本打动的同时，也认为该片发展空间很大。而主演周家怡认为影片所讲述的“家庭主妇妈妈学习钢管舞”有着很有趣的戏剧冲突，还分享到了自己为角色练到骨裂的幕后，她说那是她与角色之间奇妙的互动。

 《善男信女》以一场日常中的小摩擦为切口，将小人物推入荒诞而失控的境地，在嬉笑与无奈之间，呈现都市生活的压力与人情冷暖。影片入围多伦多国际电影节、平遥国际电影展。映后导演杨两全与演员杨伟伦来到现场与观众交流，杨伟伦在片中的表现打动不少现场观众，而他本人则将角色定位比作希腊神话里“西西弗斯”式的悲情英雄——“有无穷无尽的困难需要去推进”。杨两全承认，在创作出角色后，杨伟伦是他男主角的第一人选。

由林乐骞自编自导、郑保瑞监制的《被杀的那天》，以一桩悬案牵引出一段尘封的家庭往事，在悬疑叙事之下探寻家庭记忆与情感创伤。影片入围第 31 届釜山国际电影节「展望・亚洲」竞赛单元。映后，导演林乐骞与演员邵美琪来到现场，邵美琪谈及角色的挑战性，与一般角色不同，该片主角更需用眼睛、用心去诠释。而导演的一句“你什么都不用演，你在那里（镜头前）就好了。”反而给到了她一种全新的创作范式。

五日展映，七部作品，香港电影代表团此次金鸡之行，不仅让更多观众看见香港电影的创作活力，也让两地电影人得以彼此倾听、交流与启发。这份活力背后，是香港电影发展基金持之以恒的政策投入。三项资助计划各有侧重，又彼此衔接，从前辈带领新导演积累实战经验，到为不同创作项目提供制作支持，再到选拔新人完成首部长片，多套计划层层递进，构成了完整的扶持生态，让一代新导演得以带着这份托举出发、走向更广阔的银幕，也让属于香港电影的创作热情生生不息。

 11月15日至26日间，香港代表团多部佳作将在厦门金鸡影展持续放映，敬请关注影院排片信息，好故事、好作品，不容错过！感谢每一位为热爱动身、走进影院的观众，也感谢每一位来到现场分享创作的电影人。光影跨越山海，故事仍在继续。期待明年金鸡，再与大家相逢！