在家看过盗版的了，唯一能做的就是再去电影看一边正版，以个人微薄的票房贡献向这些伟大的电影工作者致敬!
致敬黑白默片时代的一部作品。用了好莱坞模式讲故事，讲述了一位大明星的辉煌与陨落的起伏。默片时代已经一去不复返了，但是默片的艺术价值还存在。电影依旧是电影，从无声到有声，艺术价值从未改变。一直觉得默片才是考验演技的，因为演员完全要用肢体语言去诠释角色，字幕也只是少许的几句，不能完全表现人物的所有心情。大师卓别林经历了默片时代和有声电影时代，他的幽默和创意就是用肢体表演的，堪称是真正的大艺术家。他在时代的转换中就可以从容应对，接连创造出一部部经典作品，而就是这些表演艺术家的存在，才让我们领略到电影的魅力。
太了不起了！！！21世纪了还有人拍默片，并以此向默片时代的电影艺术和电影人致敬，还拍得这么精彩、这么深情！无声电影转有声电影的时期，总会有些演员无所适从，卓别林选择拍最后一部无声电影《摩登时代》告别过去、迎接未来，这是一种妥协、也是一份从容。据说阮玲玉因为普通话的原因也曾为有声电影时代的到来感到焦虑，然而，她美好的生命比无声电影先告别世人，可惜可叹。
非常好的一部电影！很有时代感，演员的表现力也超棒！看过之后能让人感动落泪，尤其是结尾的舞蹈，让你情不自禁鼓掌叫好！
初衷固然是好的，但这玩意既没法当现代片看，更没法当默片欣赏，你要觉得它是新片，那么通篇不说话多难受，要是想进入看默片的心态，那不画眼影的演员，流畅的镜头剪接，完全没有默片感的字幕版，都叫人不断的出戏，而且用默片演绎有声片年代的故事，这岂不是畅想未来的科幻片
本片应该是向默片致敬的一部作品，看惯了有声电影的我们，可能对《大都会》《卡利加里博士的小屋》《摩登时代》这些默片时代的经典提不起兴趣，但正是因为有了这些经典默片给有声电影奠定了基础，我们才能更好的理解镜头语言的魅力，《艺术家》值得欣赏！
这是一部今时作，但电影却用默片和黑白影像打了一首讨巧的情怀好牌，在此之中一个暖人心房，笑中带泪的故事，无疑令其更得神韵，《艺术家》是一场逆流的文艺复兴，它虽不可能在成为今时电影的潮流，但却令人邂逅了一场黑白默片独有的魅力。
终于在大荧幕上看到了自己喜欢的电影。声音不再是作为电影的表现手法之一而存在，而是真正成为了电影的主角。故事、情节、视觉效果颇为套路化，怀旧、温情和小情趣只是无伤大雅的点缀，真正的亮点是脱俗的主旨。创意，其实无处不在。
可以看，但它真好到了能得奥斯卡的地步吗？
在资料馆看的胶片版，让本来就复古的画风又带上了更多复古的质感。故事很精彩，演员的表演也很棒，用这个时代的技术去还原上个时代，是一种致敬，也是一种反思。
默片与有声的碰撞，旧片与新片的交替。
2012年奥斯卡大赢家。绝对赞赏法国剧组全体努力和本片艺术成就，但也要说一句：《艺术家》获奖，是因为太多经典已被遗忘。
一个走下坡路的男演员和一个即将大红的女演员之间的黑白爱情电影，这个年代默剧的市场应该更小了，大多数人是欣赏不了的。
看到女孩儿伸进西装袖子里假装自己的恋人抱着自己，就能感受到电影的满满诚意。男主演技太好，演出了固执，有才华的感觉。最后的舞蹈太经典。
好看！第一次看这种致敬老片的默片！
致敬默片——电影有时并不需要太多台词就能很精彩。给史上最有演技的小狗狗点个赞。
导演将故事拍摄成默片，有致敬传统的意思，同时这么做多多少少都会为了冲奥，脱离大众的风格，做致敬经典的事情！但是个人感觉影片真的很一般。6分
默片，但是听挺幽默有剧情
不错的呢。。
最热
在家看过盗版的了，唯一能做的就是再去电影看一边正版，以个人微薄的票房贡献向这些伟大的电影工作者致敬!
致敬黑白默片时代的一部作品。用了好莱坞模式讲故事，讲述了一位大明星的辉煌与陨落的起伏。默片时代已经一去不复返了，但是默片的艺术价值还存在。电影依旧是电影，从无声到有声，艺术价值从未改变。一直觉得默片才是考验演技的，因为演员完全要用肢体语言去诠释角色，字幕也只是少许的几句，不能完全表现人物的所有心情。大师卓别林经历了默片时代和有声电影时代，他的幽默和创意就是用肢体表演的，堪称是真正的大艺术家。他在时代的转换中就可以从容应对，接连创造出一部部经典作品，而就是这些表演艺术家的存在，才让我们领略到电影的魅力。
太了不起了！！！21世纪了还有人拍默片，并以此向默片时代的电影艺术和电影人致敬，还拍得这么精彩、这么深情！无声电影转有声电影的时期，总会有些演员无所适从，卓别林选择拍最后一部无声电影《摩登时代》告别过去、迎接未来，这是一种妥协、也是一份从容。据说阮玲玉因为普通话的原因也曾为有声电影时代的到来感到焦虑，然而，她美好的生命比无声电影先告别世人，可惜可叹。
非常好的一部电影！很有时代感，演员的表现力也超棒！看过之后能让人感动落泪，尤其是结尾的舞蹈，让你情不自禁鼓掌叫好！
初衷固然是好的，但这玩意既没法当现代片看，更没法当默片欣赏，你要觉得它是新片，那么通篇不说话多难受，要是想进入看默片的心态，那不画眼影的演员，流畅的镜头剪接，完全没有默片感的字幕版，都叫人不断的出戏，而且用默片演绎有声片年代的故事，这岂不是畅想未来的科幻片
本片应该是向默片致敬的一部作品，看惯了有声电影的我们，可能对《大都会》《卡利加里博士的小屋》《摩登时代》这些默片时代的经典提不起兴趣，但正是因为有了这些经典默片给有声电影奠定了基础，我们才能更好的理解镜头语言的魅力，《艺术家》值得欣赏！
这是一部今时作，但电影却用默片和黑白影像打了一首讨巧的情怀好牌，在此之中一个暖人心房，笑中带泪的故事，无疑令其更得神韵，《艺术家》是一场逆流的文艺复兴，它虽不可能在成为今时电影的潮流，但却令人邂逅了一场黑白默片独有的魅力。
终于在大荧幕上看到了自己喜欢的电影。声音不再是作为电影的表现手法之一而存在，而是真正成为了电影的主角。故事、情节、视觉效果颇为套路化，怀旧、温情和小情趣只是无伤大雅的点缀，真正的亮点是脱俗的主旨。创意，其实无处不在。
可以看，但它真好到了能得奥斯卡的地步吗？
在资料馆看的胶片版，让本来就复古的画风又带上了更多复古的质感。故事很精彩，演员的表演也很棒，用这个时代的技术去还原上个时代，是一种致敬，也是一种反思。
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默片与有声的碰撞，旧片与新片的交替。
2012年奥斯卡大赢家。绝对赞赏法国剧组全体努力和本片艺术成就，但也要说一句：《艺术家》获奖，是因为太多经典已被遗忘。
一个走下坡路的男演员和一个即将大红的女演员之间的黑白爱情电影，这个年代默剧的市场应该更小了，大多数人是欣赏不了的。
太了不起了！！！21世纪了还有人拍默片，并以此向默片时代的电影艺术和电影人致敬，还拍得这么精彩、这么深情！无声电影转有声电影的时期，总会有些演员无所适从，卓别林选择拍最后一部无声电影《摩登时代》告别过去、迎接未来，这是一种妥协、也是一份从容。据说阮玲玉因为普通话的原因也曾为有声电影时代的到来感到焦虑，然而，她美好的生命比无声电影先告别世人，可惜可叹。
看到女孩儿伸进西装袖子里假装自己的恋人抱着自己，就能感受到电影的满满诚意。男主演技太好，演出了固执，有才华的感觉。最后的舞蹈太经典。
好看！第一次看这种致敬老片的默片！
在资料馆看的胶片版，让本来就复古的画风又带上了更多复古的质感。故事很精彩，演员的表演也很棒，用这个时代的技术去还原上个时代，是一种致敬，也是一种反思。
致敬默片——电影有时并不需要太多台词就能很精彩。给史上最有演技的小狗狗点个赞。
本片应该是向默片致敬的一部作品，看惯了有声电影的我们，可能对《大都会》《卡利加里博士的小屋》《摩登时代》这些默片时代的经典提不起兴趣，但正是因为有了这些经典默片给有声电影奠定了基础，我们才能更好的理解镜头语言的魅力，《艺术家》值得欣赏！
致敬黑白默片时代的一部作品。用了好莱坞模式讲故事，讲述了一位大明星的辉煌与陨落的起伏。默片时代已经一去不复返了，但是默片的艺术价值还存在。电影依旧是电影，从无声到有声，艺术价值从未改变。一直觉得默片才是考验演技的，因为演员完全要用肢体语言去诠释角色，字幕也只是少许的几句，不能完全表现人物的所有心情。大师卓别林经历了默片时代和有声电影时代，他的幽默和创意就是用肢体表演的，堪称是真正的大艺术家。他在时代的转换中就可以从容应对，接连创造出一部部经典作品，而就是这些表演艺术家的存在，才让我们领略到电影的魅力。
导演将故事拍摄成默片，有致敬传统的意思，同时这么做多多少少都会为了冲奥，脱离大众的风格，做致敬经典的事情！但是个人感觉影片真的很一般。6分
默片，但是听挺幽默有剧情
终于在大荧幕上看到了自己喜欢的电影。声音不再是作为电影的表现手法之一而存在，而是真正成为了电影的主角。故事、情节、视觉效果颇为套路化，怀旧、温情和小情趣只是无伤大雅的点缀，真正的亮点是脱俗的主旨。创意，其实无处不在。
这是一部今时作，但电影却用默片和黑白影像打了一首讨巧的情怀好牌，在此之中一个暖人心房，笑中带泪的故事，无疑令其更得神韵，《艺术家》是一场逆流的文艺复兴，它虽不可能在成为今时电影的潮流，但却令人邂逅了一场黑白默片独有的魅力。
不错的呢。。