四处能看到导演的怜悯之心，但金基德的怜悯是冷漠的旁观还带有阵阵的暴力与讽刺。错误的事情是一件一件不会自己停止的，正如最后连绵不断的血河。社会总会和你作对，当你残忍的时候你会碰见那些想让你完整的活下去的人，然而当你心融化之后，心生怜悯之时又会碰见那些你不得不面对自己的过去。究竟是抢到毁灭了那家庭，还是那家庭毁灭了自己？不算完美的电影看了前半部分会让人感觉叙事很普通，但随着计划的展开，导演的心放在了观众面前。可能会感觉短短时间，的母亲会让一个铁石心肠残暴至极的人改变如此之大吗？这不就是极端吗？这不就是边缘吗？有人拼搏多年不见成果被放弃，有人有了自己心爱的孩子就改变，有人，见到丈夫惨被殴打便献出了自身，他们都有所谓更好的方式解决问题，都可以远离这个地方，可以去唱歌，可以去工作，可以为报警，但他们都被这个社会给边了。就算这个故事走到了结局，但山的那头还有多少类似的事情？

看到男主冷酷的打残欠债人钱的时候，想到母亲是带着复仇来的时候，看到男主穿着那件毛衣与两具尸体躺在一起的时候，看到男主躺在卡车下面自愿被拖行致死的时候……感觉是真实强烈的，冷酷的阴谋的残忍的背后都是破碎的灵魂，人的心无法像旧城改造一样简单重建，母亲临死前替导演悲悯的喊出他也很可怜，可是无论如何她的憎恨只有死亡可以消解，她背负了死去儿子复仇的重担，也让男主失去了一切生的欲望，他的自杀出于内疚还是绝望？我想是绝望，反正要死，不如随了某些人的愿吧。

韩国和日本的影片对于人性的扭曲、变态、丑恶层面涉足得比较多，且大胆、直白，而威尼斯电影节就喜欢买这类题材的账，金基德用一部《圣殇》夺取了金狮，也就不足为奇了。影片通过大量的近景来表达人物关系、内心的变化，以室内的狭小空间作为主要拍摄场景来突出暴力带来的紧张和无助感。然而，巧妙地规避了那些露骨、凶狠、残忍的画面，这正是金基德的影片、亚洲暴力美学略显含蓄的表达在欧洲受追捧的原因之一。

这类题材不是我喜欢的～ 很沉重，很阴暗，很压抑～ 但演员的演技很好！ 剧情虽然是黑色的，但却能体会到人应该珍惜什么，应该负责的是什么～ 这里男主角的阴暗即是别人家庭的破灭的因，却也是单亲家庭，不负责任的家长的果造成的～ 看完了这部影片，我就删除了，也不想再看～ 但，这部影片比日本的《恶之教典》要好看的多～

延续着金基德冷静、冷漠、冷暴的叙事风格，角色塑造依旧个个都是万中挑一的奇葩。不幸开场与台湾电影《海豚》雷同，忽然出现的女子死皮赖脸地黏住不走，最后产生爱情、亲情。越凶暴的人越脆弱，越无情的人越多情，圣殇很易懂。尽管镜头下的人依旧爱着惨烈的死法，复出后的他还是变得温柔起来。

金导演的电影，一个月只能看一次…最绝望的并不是绝望本身，而且给了希望之后的绝望。相比之下灵魂的破碎比死亡更可怕。演员们的表演应该算是一种极致啦，每个人都把绝望这个关键词推向了顶峰。

金基德的电影对人性刻画总有一种哲学的意味，爱与恨都变成精神层面的东西，而不是只是浮于物质表面。我在想金基德是个什么样的人，天才还是疯子。 看了空房间，圣殇一部比一部精彩。但我也不建议经常看金基德的电影，一种悲观主义挥之不去，看再多的恶，也要相信爱

不知道今天应不应该看这部电影。本来心情不错，搞得很沉重似的。不知道该说男主太傻还是说女主太坚定。没有破绽的骗局，却有破裂的情感。每个人都在食物链最底端又何必在最底端互相伤害，只会让看的人更难受。也许，也许，今天的心情就不适合看这个电影。

从＜鳄鱼藏尸日记＞到＜莫比斯环＞金基德从来都是特立独行的，他用他的天才向世人展现人性之悲剧。其中最让人震撼的非＜圣殇＞莫属，那是一部每个画面都会让人窒息的电影，再硬的心都有柔软的时候，再坏的人都有自我救赎的方式。

以追讨高利贷为生的李江道在某天突然遇到了一个声称是他生母的女人，渴望亲情的江道在半信半疑之下和这个女人开始了一段特殊的“母子关系”，却不知道，一场阴谋正等待着他。