彼岸花这个名字中都带着向往和美好是对生活的一种向往和期待，小津安二郎导演的作品基本都是跟家庭生活密不可分的他的很多电影基本都是讲嫁女儿的故事，这一部也不例外但变成了不是女儿的问题而是父亲的问题，也是反映了日本传统婚姻向自由恋爱的一种转变吧，影片还是既有的套路几个老哥们几个长大待结婚的孩子，看了开头基本也就能想到结尾了，但你还是会安安静静的看完感慨家庭的幸福和长辈的心酸不舍，这是一部六十年前的电影放在今天自然让我觉得好看细腻生活化的表演状态和导演的拍摄手法都很舒服，也通过这部影片可以把我们带到当时的日本的社会环境中这可能也是一种穿越吧，感谢这样的老电影可以保留下来让我们可以感受到什么叫从前的意思
哈哈哈超喜欢！就是觉得故事有些长了。第一次在大银幕看小津的彩色电影，哇，终于见到了传说中的小津红，非常喜欢呢！故事里的父亲是典型的父亲形象，母亲是极富智慧的一个人，非常喜欢母亲。他们那个说法有趣：父亲身体强健容易生女儿，母亲身体强健容易生儿子。非常喜欢一群中年男人的高中聚会，吟唱的那首诗是啥？最喜欢的镜头是父亲见高中同学的女儿美子，塞零花钱被拒绝之后，一个人坐着喝酒的落寞背影。反复无常就是人性啊，你并不是不喜欢那个人，你只是不喜欢人家不按你的想法行事罢了。彩色电影真美啊！不知为何总觉得电影在开心的时候，会带出些忧伤的情绪。在最开心的家族旅行时忧伤了起来。@电影资料馆
在那个年代里蹭“热点”，导演用电影的形式很好的完成了一篇关乎“自由恋爱”的命题作文，父母对子女的关爱和保护与子女自由想法矛盾的争论，虽然故事拍得很克制，却也很深得人心，大量的对话和交流反映出不同的思维与理解，对于人物的定格拍摄和剪辑独具风格，尽管看上去并没有那么流畅、自然，但却是对演员演技的一大考验...
小津的镜头下的生活那么平实又温暖。如果你是个有女儿的父亲，可能会对这部电影有别样的体会吧，生命中最宝贝的女儿如果长大成人即将嫁为人妻，既会有很多期冀但更多是种失落和孤独感，一切细微的情绪皆因爱而生，彼岸是幸福的目的地，此岸禁锢的牢笼也是父爱的另一种体现。
儿孙自有儿孙福，然而每个家庭的父母总是有操不完的心。几组家庭矛盾，交织出无非是父母对女儿爱的深沉。还展现了在男权意识的尊严下，女性意识的自由恋爱反抗。色调和构图鲜明又舒适，看似剧情缓慢实则丰富饱满。
全篇几乎都在围绕婚姻和感情，有一点点无趣吧。。
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彼岸花这个名字中都带着向往和美好是对生活的一种向往和期待，小津安二郎导演的作品基本都是跟家庭生活密不可分的他的很多电影基本都是讲嫁女儿的故事，这一部也不例外但变成了不是女儿的问题而是父亲的问题，也是反映了日本传统婚姻向自由恋爱的一种转变吧，影片还是既有的套路几个老哥们几个长大待结婚的孩子，看了开头基本也就能想到结尾了，但你还是会安安静静的看完感慨家庭的幸福和长辈的心酸不舍，这是一部六十年前的电影放在今天自然让我觉得好看细腻生活化的表演状态和导演的拍摄手法都很舒服，也通过这部影片可以把我们带到当时的日本的社会环境中这可能也是一种穿越吧，感谢这样的老电影可以保留下来让我们可以感受到什么叫从前的意思
哈哈哈超喜欢！就是觉得故事有些长了。第一次在大银幕看小津的彩色电影，哇，终于见到了传说中的小津红，非常喜欢呢！故事里的父亲是典型的父亲形象，母亲是极富智慧的一个人，非常喜欢母亲。他们那个说法有趣：父亲身体强健容易生女儿，母亲身体强健容易生儿子。非常喜欢一群中年男人的高中聚会，吟唱的那首诗是啥？最喜欢的镜头是父亲见高中同学的女儿美子，塞零花钱被拒绝之后，一个人坐着喝酒的落寞背影。反复无常就是人性啊，你并不是不喜欢那个人，你只是不喜欢人家不按你的想法行事罢了。彩色电影真美啊！不知为何总觉得电影在开心的时候，会带出些忧伤的情绪。在最开心的家族旅行时忧伤了起来。@电影资料馆
在那个年代里蹭“热点”，导演用电影的形式很好的完成了一篇关乎“自由恋爱”的命题作文，父母对子女的关爱和保护与子女自由想法矛盾的争论，虽然故事拍得很克制，却也很深得人心，大量的对话和交流反映出不同的思维与理解，对于人物的定格拍摄和剪辑独具风格，尽管看上去并没有那么流畅、自然，但却是对演员演技的一大考验...
小津的镜头下的生活那么平实又温暖。如果你是个有女儿的父亲，可能会对这部电影有别样的体会吧，生命中最宝贝的女儿如果长大成人即将嫁为人妻，既会有很多期冀但更多是种失落和孤独感，一切细微的情绪皆因爱而生，彼岸是幸福的目的地，此岸禁锢的牢笼也是父爱的另一种体现。
儿孙自有儿孙福，然而每个家庭的父母总是有操不完的心。几组家庭矛盾，交织出无非是父母对女儿爱的深沉。还展现了在男权意识的尊严下，女性意识的自由恋爱反抗。色调和构图鲜明又舒适，看似剧情缓慢实则丰富饱满。
全篇几乎都在围绕婚姻和感情，有一点点无趣吧。。
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全篇几乎都在围绕婚姻和感情，有一点点无趣吧。。
哈哈哈超喜欢！就是觉得故事有些长了。第一次在大银幕看小津的彩色电影，哇，终于见到了传说中的小津红，非常喜欢呢！故事里的父亲是典型的父亲形象，母亲是极富智慧的一个人，非常喜欢母亲。他们那个说法有趣：父亲身体强健容易生女儿，母亲身体强健容易生儿子。非常喜欢一群中年男人的高中聚会，吟唱的那首诗是啥？最喜欢的镜头是父亲见高中同学的女儿美子，塞零花钱被拒绝之后，一个人坐着喝酒的落寞背影。反复无常就是人性啊，你并不是不喜欢那个人，你只是不喜欢人家不按你的想法行事罢了。彩色电影真美啊！不知为何总觉得电影在开心的时候，会带出些忧伤的情绪。在最开心的家族旅行时忧伤了起来。@电影资料馆
儿孙自有儿孙福，然而每个家庭的父母总是有操不完的心。几组家庭矛盾，交织出无非是父母对女儿爱的深沉。还展现了在男权意识的尊严下，女性意识的自由恋爱反抗。色调和构图鲜明又舒适，看似剧情缓慢实则丰富饱满。
彼岸花这个名字中都带着向往和美好是对生活的一种向往和期待，小津安二郎导演的作品基本都是跟家庭生活密不可分的他的很多电影基本都是讲嫁女儿的故事，这一部也不例外但变成了不是女儿的问题而是父亲的问题，也是反映了日本传统婚姻向自由恋爱的一种转变吧，影片还是既有的套路几个老哥们几个长大待结婚的孩子，看了开头基本也就能想到结尾了，但你还是会安安静静的看完感慨家庭的幸福和长辈的心酸不舍，这是一部六十年前的电影放在今天自然让我觉得好看细腻生活化的表演状态和导演的拍摄手法都很舒服，也通过这部影片可以把我们带到当时的日本的社会环境中这可能也是一种穿越吧，感谢这样的老电影可以保留下来让我们可以感受到什么叫从前的意思
在那个年代里蹭“热点”，导演用电影的形式很好的完成了一篇关乎“自由恋爱”的命题作文，父母对子女的关爱和保护与子女自由想法矛盾的争论，虽然故事拍得很克制，却也很深得人心，大量的对话和交流反映出不同的思维与理解，对于人物的定格拍摄和剪辑独具风格，尽管看上去并没有那么流畅、自然，但却是对演员演技的一大考验...
小津的镜头下的生活那么平实又温暖。如果你是个有女儿的父亲，可能会对这部电影有别样的体会吧，生命中最宝贝的女儿如果长大成人即将嫁为人妻，既会有很多期冀但更多是种失落和孤独感，一切细微的情绪皆因爱而生，彼岸是幸福的目的地，此岸禁锢的牢笼也是父爱的另一种体现。