作为一个不了解希腊历史的观众，看安哲罗普洛斯的作品总会觉得有些吃力。所以从北影节看完流浪艺人到现在，我也并不知道如何评价这部长达230分钟的电影。这部作品拍摄于导演40岁整的时候，无论从导演思维还是拍摄技巧，都被公认为是巅峰之作。 从1939年至1952年的希腊，经历了史上未有的动荡和战争，百姓尚不能保命果腹，更何况一个以娱乐为目的的演出剧团？《牧羊姑娘戈尔福》屡演屡被打断，唯一的一次演出完整要以演员生命的终结才得以落幕。所以这动荡的时局，纷乱的现世，真实的死亡比虚构的戏剧更稀松平常充满张力。所有戏剧无法想象的人间悲剧，在真实世界比比皆是又无可避免。 统共80个镜头的电影，让每一个长镜头的画面专场都一气呵成，演员的面目和演技是不重要的，甚至看完都不怎么记得男女主角的长相；重要的是发生过的这些事件以及当时的时代背景，被这些艺人用流亡的线路串了起来。 即便不了解那段希腊历史，你也不可能忘记影片中的一幕幕人间悲剧。导演的过人之处在于不刻意渲染气氛，如此平静的叙述，如此客观写实。
大银幕看的第一部安哲，没想到特别合胃口。本来以为是轻松讲希腊国家历史的，没想到涉及战争还是很沉重。非常喜欢他推进时间线的方式，移步换景就像在舞台上。是看到女士喊出“在山上”那里才理清楚了艺人们的所有人物关系。在海边架起背景布演剧，一群人跳起舞，他好像特别喜欢在欢乐和寂静中转入战争带来的毁灭与撕裂。如果片子时间没那么长就好了，真的越看越喜欢！安哲对音乐的感觉特别好，手风琴让人印象深刻。永远爱大海。最后一幕出，所有人还在一起时，泪目。@电影资料馆
12biff第八场 特意睡得饱饱的来看最难啃的一场 丝滑的转场 完美的配乐 开头结尾的闭环 一切都已发生 仿佛又什么都没有发生 近乎固定镜头的持续让人陷入时间的陷阱 用声音渲染气氛 政治表达冷峻又直接 还是更喜欢后期作品更多的人文关怀 日子似乎变好了 流浪艺人却继续选择流浪 苦难一直都在
安哲的影片把手風琴的音色用的很出彩。和上一場一般，同樣也是詩意的革命。但畫面真的是絕美，滿足了我所有的視覺感知。
长镜、音乐元素（手风琴）和话剧符号的运用使人经常会产生舞台与现实之间的穿越感，极具艺术气质的画面，某些情节具有讽刺意味，因荒诞反而更显真实。
非常厉害的创作。让我了解希腊戏剧人！感谢电影节！
世界重演 如旭日与朝阳一般
闺蜜说这就是高级版那兔
史诗。资料馆，非常棒。
困啊 看感冒了要
《流浪艺人》是一部感人至深的电影，通过讲述一位流浪艺人的故事，展现了人性的美好和坚韧。电影中通过展现艺人在困境中的奋斗和追求，让观众感受到了生命的顽强和希望的力量。同时，电影中也探讨了关于自由、尊严和艺术等主题，让观众在感动的同时也得到了思考。整部电影的演员表现出色，特别是主角的扮演者，将角色的内心世界和情感变化演绎得非常真实。导演通过细腻的镜头语言，让观众更加贴近角色的生活，感受到了他们所经历的苦难和幸福。整部电影让人深刻反思生活的意义和价值，同时也激发了观众对美好未来的向往和追求。
这部电影太长了，竟然给我留下了一种空间感，那非常像是荒诞和真实的经历或是梦境。原来是因为他习惯于不用特写和白描去刻画人物，无限约等于我们经历过的真实，和我们曾经做过的最真实的梦…
一年一年，草芥般的漂泊史
在流量艺人的时代看流浪艺人
宏大叙事通过一个流浪剧团的成员一步步展现，给观众非常大的空间去体会人在各种状况下不同的选择，没有对错，都是一场游戏。
纯粹是为了安哲来的
非常喜欢的一部了，整个观影过程中时不时会感受到一种惊颤，也在流动的画面里体会着似乎下一秒就要停滞的刺激。
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作为一个不了解希腊历史的观众，看安哲罗普洛斯的作品总会觉得有些吃力。所以从北影节看完流浪艺人到现在，我也并不知道如何评价这部长达230分钟的电影。这部作品拍摄于导演40岁整的时候，无论从导演思维还是拍摄技巧，都被公认为是巅峰之作。 从1939年至1952年的希腊，经历了史上未有的动荡和战争，百姓尚不能保命果腹，更何况一个以娱乐为目的的演出剧团？《牧羊姑娘戈尔福》屡演屡被打断，唯一的一次演出完整要以演员生命的终结才得以落幕。所以这动荡的时局，纷乱的现世，真实的死亡比虚构的戏剧更稀松平常充满张力。所有戏剧无法想象的人间悲剧，在真实世界比比皆是又无可避免。 统共80个镜头的电影，让每一个长镜头的画面专场都一气呵成，演员的面目和演技是不重要的，甚至看完都不怎么记得男女主角的长相；重要的是发生过的这些事件以及当时的时代背景，被这些艺人用流亡的线路串了起来。 即便不了解那段希腊历史，你也不可能忘记影片中的一幕幕人间悲剧。导演的过人之处在于不刻意渲染气氛，如此平静的叙述，如此客观写实。
大银幕看的第一部安哲，没想到特别合胃口。本来以为是轻松讲希腊国家历史的，没想到涉及战争还是很沉重。非常喜欢他推进时间线的方式，移步换景就像在舞台上。是看到女士喊出“在山上”那里才理清楚了艺人们的所有人物关系。在海边架起背景布演剧，一群人跳起舞，他好像特别喜欢在欢乐和寂静中转入战争带来的毁灭与撕裂。如果片子时间没那么长就好了，真的越看越喜欢！安哲对音乐的感觉特别好，手风琴让人印象深刻。永远爱大海。最后一幕出，所有人还在一起时，泪目。@电影资料馆
12biff第八场 特意睡得饱饱的来看最难啃的一场 丝滑的转场 完美的配乐 开头结尾的闭环 一切都已发生 仿佛又什么都没有发生 近乎固定镜头的持续让人陷入时间的陷阱 用声音渲染气氛 政治表达冷峻又直接 还是更喜欢后期作品更多的人文关怀 日子似乎变好了 流浪艺人却继续选择流浪 苦难一直都在
安哲的影片把手風琴的音色用的很出彩。和上一場一般，同樣也是詩意的革命。但畫面真的是絕美，滿足了我所有的視覺感知。
长镜、音乐元素（手风琴）和话剧符号的运用使人经常会产生舞台与现实之间的穿越感，极具艺术气质的画面，某些情节具有讽刺意味，因荒诞反而更显真实。
非常厉害的创作。让我了解希腊戏剧人！感谢电影节！
世界重演 如旭日与朝阳一般
闺蜜说这就是高级版那兔
史诗。资料馆，非常棒。
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《流浪艺人》是一部感人至深的电影，通过讲述一位流浪艺人的故事，展现了人性的美好和坚韧。电影中通过展现艺人在困境中的奋斗和追求，让观众感受到了生命的顽强和希望的力量。同时，电影中也探讨了关于自由、尊严和艺术等主题，让观众在感动的同时也得到了思考。整部电影的演员表现出色，特别是主角的扮演者，将角色的内心世界和情感变化演绎得非常真实。导演通过细腻的镜头语言，让观众更加贴近角色的生活，感受到了他们所经历的苦难和幸福。整部电影让人深刻反思生活的意义和价值，同时也激发了观众对美好未来的向往和追求。
史诗。资料馆，非常棒。
这部电影太长了，竟然给我留下了一种空间感，那非常像是荒诞和真实的经历或是梦境。原来是因为他习惯于不用特写和白描去刻画人物，无限约等于我们经历过的真实，和我们曾经做过的最真实的梦…
困啊 看感冒了要
作为一个不了解希腊历史的观众，看安哲罗普洛斯的作品总会觉得有些吃力。所以从北影节看完流浪艺人到现在，我也并不知道如何评价这部长达230分钟的电影。这部作品拍摄于导演40岁整的时候，无论从导演思维还是拍摄技巧，都被公认为是巅峰之作。 从1939年至1952年的希腊，经历了史上未有的动荡和战争，百姓尚不能保命果腹，更何况一个以娱乐为目的的演出剧团？《牧羊姑娘戈尔福》屡演屡被打断，唯一的一次演出完整要以演员生命的终结才得以落幕。所以这动荡的时局，纷乱的现世，真实的死亡比虚构的戏剧更稀松平常充满张力。所有戏剧无法想象的人间悲剧，在真实世界比比皆是又无可避免。 统共80个镜头的电影，让每一个长镜头的画面专场都一气呵成，演员的面目和演技是不重要的，甚至看完都不怎么记得男女主角的长相；重要的是发生过的这些事件以及当时的时代背景，被这些艺人用流亡的线路串了起来。 即便不了解那段希腊历史，你也不可能忘记影片中的一幕幕人间悲剧。导演的过人之处在于不刻意渲染气氛，如此平静的叙述，如此客观写实。
一年一年，草芥般的漂泊史
12biff第八场 特意睡得饱饱的来看最难啃的一场 丝滑的转场 完美的配乐 开头结尾的闭环 一切都已发生 仿佛又什么都没有发生 近乎固定镜头的持续让人陷入时间的陷阱 用声音渲染气氛 政治表达冷峻又直接 还是更喜欢后期作品更多的人文关怀 日子似乎变好了 流浪艺人却继续选择流浪 苦难一直都在
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长镜、音乐元素（手风琴）和话剧符号的运用使人经常会产生舞台与现实之间的穿越感，极具艺术气质的画面，某些情节具有讽刺意味，因荒诞反而更显真实。
闺蜜说这就是高级版那兔
在流量艺人的时代看流浪艺人
宏大叙事通过一个流浪剧团的成员一步步展现，给观众非常大的空间去体会人在各种状况下不同的选择，没有对错，都是一场游戏。
纯粹是为了安哲来的
非常喜欢的一部了，整个观影过程中时不时会感受到一种惊颤，也在流动的画面里体会着似乎下一秒就要停滞的刺激。
大银幕看的第一部安哲，没想到特别合胃口。本来以为是轻松讲希腊国家历史的，没想到涉及战争还是很沉重。非常喜欢他推进时间线的方式，移步换景就像在舞台上。是看到女士喊出“在山上”那里才理清楚了艺人们的所有人物关系。在海边架起背景布演剧，一群人跳起舞，他好像特别喜欢在欢乐和寂静中转入战争带来的毁灭与撕裂。如果片子时间没那么长就好了，真的越看越喜欢！安哲对音乐的感觉特别好，手风琴让人印象深刻。永远爱大海。最后一幕出，所有人还在一起时，泪目。@电影资料馆