感情无关性别，不管哪一段，都是对自己心灵的寄托与慰藉。片子讲述了在那样一个美国的黄金时代，男权社会，两个女人近乎小心的，不可磨灭的爱情故事。主演布兰切特演的很到位，一颦一笑都有很强的代入感。其实不管是卡罗，还是泰蕾兹，拥有并守护那份爱，其实都是因为她们的灵魂，因为她们生活中的某种缺憾，才使得自己渴望有这样一段感情，有这么一个人来陪在自己身边。片子给的我触动很大，印象最深刻的两场戏，第一是预告片里面两个人对望的那场戏，给人有种于万千之中终于找到了你的那种感觉。第二是两人在片子末尾终于排除万难，相遇的戏，不管是眼神，还是漫无目的的急切寻找，看出了彼此在对方心中的地位，不知道结局之后的开始又会如何…

有生之年在大陆看不到卡罗尔的我即将踏上大不列颠的国土完成夙愿(￣▽￣)

沸沸扬扬斩杀81届纽约影评人协会奖、41届洛杉矶影评人协会奖、13届国际影迷协会奖、68届戛纳国际电影节各项大奖以及荣获31届独立精神奖、73届金球奖、21届评论家选择奖、69届英国电影和电视艺术学院奖、18届英国独立电影奖、88届奥斯卡金像奖多如牛毛的各项提名……盛名之下霸气侧漏的《卡萝尔》一看之后，除了女王凯特布兰切特一如既往的细腻表演外，影片本身却也不过如此！拉拉的真爱在当年希斯莱杰和杰克吉伦哈尔的《断背山》基情面前真的弱不禁风！

【卡罗尔】如同海报的美 一瞬间 致命的情感诱惑交织在一起 但它们之间好似又隔着积满冰渣与积雪的玻璃 同性之爱被阻隔开来 在那个时代看不到未来 也不被认同 女王的气质与气场是震彻人心的 眉宇间的高贵 散发着迷人的吸引力 惟妙惟肖的神情 传递着对少女的浓情 这就是影后 鲁尼的表演也堪称完美 娇滴滴的懵懂少女 偶遇成熟妇人 带她打开心扉 寻找真我 无法释怀的情愫 这也是影后级的表现 更不要提那些亮瞎了的摄影和美术 以及那些煽情的配乐 像一个旁观者 细腻地记录审视这段感情擦出的火花 真的是so美好 可… 直男癌发作 触动不大 静静欣赏两位娴熟的表演就好 淡雅清新 定会在影史留下该片的足迹

卡罗尔 Shell评分：8.7分 可能是现阶段我看过最可的一部LGBT~ 凯特大魔王不说，没有她这个剧情就很难支撑了；惊喜的是鲁**拉，一反千禧年作的雷鬼，单纯少女形象让人眼前一亮，尤其是表现内心彷徨和深情注视的表情，作为一个男粉，只想这么静静守护他们的羁绊怎么办~ 影片自始至终都铺满着古典和唯美的基调，简单的倒叙开头，充满意境的默戏和滤镜非常美，就好像是品了一杯热卡布，有缠绵，有回味，这种丝丝淡雅的感觉，渗透着他们无法掩饰的内心痕迹，正如海报人海中的两人，一面倾心，满是思念。

奥斯卡青睐的节奏向来缓慢，近几年，性小众的影片越来越受欢迎，一个期待被社会正视与尊重的群体渐渐破冰，从十年前的《断背山》到如今的《卡罗尔》，呈现在我们面前的是一个饱受痛苦压抑的群体，一样的生活，却多了一些不一样的隐晦与辛酸。奥斯卡影后凯特布兰切特表演细腻，游离于家庭和真爱的压抑诠释的堪称完美，影片最后特瑞丝改变主意走向谈笑风生的卡罗尔，卡罗尔莞尔的一笑仿佛人生从此无悔。

《卡罗尔》是美国著名独立导演托德·海恩斯的新作，入围第68届戛纳电影节主竞赛单元，获得最佳女主角奖。电影根据派翠西亚·海史密斯在1952年匿名发表的中篇女同小说《盐的代价》改编，由于题材敏感，最初出版社还拒绝发行。之所以叫“盐的代价”，因为在17世纪“盐”还有另一个意思表示女性的情欲。而在本书中它隐喻了女主们的处境：没有爱情就像没有盐的肉；那么为了这份爱，你愿意付出多少代价?

只是因为在人群中看了你一眼，再也无法忘记你容颜。电影开头百货商店的那次眼神接触和电影最后餐馆的那一场眼神接触，无需多言，爱尽在不言中，这两次对视包含了太多的东西，女人之间的爱是那么让人感动，可惜Carol和Therese生活在那个年代。片头和片尾在餐馆中用不同的镜头拍摄一样的情节，导演的用意需要我们自己体会。

给我最大的感觉就是美的令人发指，对这种种欲理还乱的情感极为细腻的描写，让对这个群体全无了解的我有了理解与全新的认识。无非都是一场爱，无关世俗，只求结果。原本是做好了看凯特再刷演技的准备，却没想到爱上了另外一位女主麻辣，颜值与演技兼备的女子，美的纯粹。

#Carol#这部同影对我来说真的是有点「超纲」，就比如看的时候如果后面台词不说愣是没明白特芮丝第一次去卡罗尔家做客，面对卡罗尔家庭不合，不得不提早离开时为什么会在火车上痛哭[困]好吧，总归就是一部关于追求另一种性向的真爱的故事。卡罗尔的扮演者凯特·布兰切特，她跟巩皇一样与生俱来一种二米八的气场，另外衣品很赞。