不无聊人的会觉得无聊,无聊的人会觉得不无聊,我觉得这是一部很天然的片,没有商业片的那种聒噪,这个片不同的片段里有平凡,平淡,荒诞,奇妙,可以看得出在香港那个时代里,有不一样人的人不一样的人生,正如今晚同样买了一个人的票,坐在我旁边跟我一起笑一起哭的陌生人,看完电影各自起身,各自回家,跟这部戏一样,大部分的人生就是如此平凡和无关,没有商业电影的爱情转折,没有起死回生,平淡又正常,不知是因为三十而立,还是经历过一点的故事,开始觉得自己也适合看些文艺类的电影,这个电影就打动到了我,给了一个电影的时间我思考自己
国语配音差评!电影是好电影! 越这么想心里越难受,越憋气,越恼火~! 昨晚直播时我打了个比方,这就好像是几位大厨师忙活了一下午,做了一桌子丰盛佳肴,结果马上要开饭了,咔嚓桌子腿断了,一桌子好饭砸了一地,倒也不是不能吃,但我只能跪在地上吃,菜和饭已经无法分辨,只能靠自己脑补它原来的样子... 我给《七人乐队》打了七十分,其中至少有20分是因国语配音扣掉的!这是我看到的最近20年的所有港产电影中,国语配音最差劲的,甚至是最“出戏”的。 我把电影的七段拍摄特辑找到,剪辑在一起,我就靠这自己脑补电影吧,BTW,我在北方,没有粤语场排片...
属于香港的集体回忆 第一PART洪金宝部分比较闷,毕竟只是拍洪家班以前练习武术的事情 相对没有太精彩 第二PART集中在吴镇宇细腻的演技,还看到了久未露面的马赛 第三PART元华和孙女的对戏蛮有趣的 第四PART余香凝演的很放,于是凸现了男主演出的尴尬,虽然男主好像是郭富城《父子》里的小男孩 第五PART也是我最喜欢的杜琪峰,这段其实算是弱化版的《夺命金》,胡子彤和另外两位演员在出茶餐厅后那个黄金三角站位,我心里就直呼:必是杜琪峰 第六PART应该是任达华那PART吧 中规中矩吧,暗示过于明显 最后一PART许鞍华徐克的客串不错,精神病人演医生还是医生是精神病人,只有观众自己去领悟了
7位导演的短片集锦,用不同角度回忆旧香港,放在一起确实水平差距就非常尴尬了,不知道是不是因为我看的国语的问题,尤其是几部剪辑明显有问题。 杜琪峰的《遍地黄金》相对还算不错的,《夺命金》有点类似,都是透过金钱游戏描写人性贪婪。故事描述香港近代的金融环境变迁,也透过这群投资者(或者投机者)的发财梦,看尽香港经济的兴衰起落。 徐克的《深度对话》,这段看似胡闹的寓言故事,其实是讨论香港人在回归后的身份认同问题,这段情节隐喻回归后的香港,是一个价值观冲突、认同感错乱的环境,所有的疯狂和荒谬都会转化成一种无力感。 谭家明的《别夜》,有点香港新浪潮的味,80年代的香港,因为「97回归」的恐慌,造成移民潮,故事描述一个即将跟家人移民的少女,与初恋男友在离别前的最后一夜,激情纠缠又难分难舍的心情,也透过「去」与「留」的两难情况,反应出当时香港人的内心纠结,主要场景虽然只是一个小房间,却透过房间的摆设浓缩了整个时代。 袁和平的《袁和平》是几部短片中完成度最高的,但是故事着实不怎么新鲜,而且剧情处理稍显理想化.........
第一个镜头出来,便能强烈感受到,这是一部难得的纯正港片,老导演们用胶片拍摄影片,很多场景都让人产生错觉,仿佛老港片的风情与美学从眼前掠过,大荧幕上,熟悉的茶餐厅,熟悉的蓝绿色调,味道纯正,旧事重现,许鞍华的《校长》单元,捞金鱼、喝糖水、拍卡片,暖色调如《岁月神偷》般温馨,不用更多言语赘述,尽是平平淡淡人生况味,不仅画面有年代感,故事也很有旧味,聚焦于各个时代下小人物的缩影,没有宏大的主题,有时候甚至没有明确的结局,只是从韶华中截取动人、私人的片段。有人稳重,有人放飞,七则短片画风不尽相同。细心看看,却能发现对电影、故乡爱的主题贯穿始终。
《练功》开篇看着并没有太多的感触只是觉得从小练功的孩子们真辛苦真厉害 《校长》是我最喜欢的片段 许鞍华说不管人们看得见看不见 昙花总要一现 王老师是我想象中的那个年代的女老师 温婉柔弱 《别夜》讲述的是青涩的初恋是冲动的 或许初恋确实是这样的 《回归》是最触动人心的吧 讲述的是孙女在去英国前陪爷爷的一段时光 孙女教爷爷学英文爷爷教孙女打拳 不得不说 亲情是这个世间最让人感动的东西 《遍地黄金》通过三个青年的屡次试图靠投资一夜暴富 告诉我们在那个年代有的是赚钱的机会 但是每一次都是冒险 《迷路》也是很有感触的 爸爸走着爷爷的路 儿子以后也会走爸爸的路 时代的变迁 新的时代是新一代人的 他说生活艰难 有时间就休息一下 有能力就帮助一下需要帮助的人 要记住幸福的生活本来就很简单 真的如此 《深度对话》是徐克大导演一贯的作风吧 表面讲述的是一间精神病院内两个医生上演了一出医生和患者互换身份的戏 外面还有两个患者以为自己是医生 或许带有一些讽刺意味吧 太有深度我看不懂唉 总结 这真的是一部 向时代致敬 向香港影视 向胶片相机致敬的作品 即使没有很多著名演员参与 但是拍的很好 演的很好
七个导演用电影的语言讲述香港版《我和我的家乡》。通过三代普通香港人的奋斗,情感,以及乡愁等多角度全方位展现不同时代背景下香港人的精神面貌。这些人和故事就像这片土地上充满生命力的花朵,可能他们普通到无人知晓,但每一朵花都根植于这片沃土向着阳光努力绽放着。能感觉到港人对自己家乡的热爱,和身为港人的自豪,以及在特殊历史原因下形成的政治环境,使得这片土地上的人们拥有更开放的视野和诉求,说实话能感觉到他们的纠结,其实换位思考一下大家心里都懂,己所不欲勿施于人,但又能怎样呢?还是闲谈莫论国事吧!现在有种趋势,就是除了歌功颂德之外不可以有任何质疑,发出一点不同声音你就是敌人,网络上有那么一种爱国情绪,就是给别人扣帽子,实际上只是一部分别有用心者利用这种情绪,煽动打击排除异己的手段,就像那些年的那些运动,不过大家心里也都明白,不论是港人还是其他中国人,团结稳定和平发展才是人民的福祉,几十年来从国家到小家成绩来之不易,但复兴之路任重道远,过度自信其实是一种自卑的反弹。回到电影最后一部分精神病院的神反转,艺术家们用幽默风趣的方式委婉的调侃了当下的政治环境,是宣泄,也是一种乐观豁达的人生态度!
21世纪拍就的香港故事,和着悦耳感伤的老歌,让人看到了回忆、留恋和人生无常。各种年龄层,香港历史发生的大小事情都在主人公的经历中缓缓呈现,家人的生离死别和相互理解、青春年少的恋情、祖孙之间的隔阂到分手时的爱,香港的楼市股市虽然很短,但很有意思,反而是勾起过去看港剧时对香港强烈的商业化印象。尽管已回归,显而易见,英国对香港人的生活影响犹存,不会立刻撤出那里的历史舞台。生生死死、人情冷暖尽在那不多的对话和粤语国语英文的老歌里,令人回味无穷!很喜欢那对分手的恋人的故事结构,疏离、挣扎、犹豫、决定、分手,穿插主人公中英文诗句应和和动人的镜头语言好看!比当年的琼瑶片还文艺。影片女演员都很漂亮,又看到了久未在影视片中露面的龚慈恩,棒!胶片电影的质感一下把我拉回到了年少时在礼堂看的那些经典的故事和光影!如果喜欢文艺片,这部请不要错过!
电影由七个短片组成,由七位导演独立拍摄。从儿童到青年到老年,从练功到恋爱到时代变迁,讲述了香港上世纪80年代多个普通人的爱恨情仇。乍一看七个故事之间没有联系,闭上眼回味一下,这之间有微妙的串联,让我从人生的远处体会到当下所处时刻的意义。 每个故事讲完看到导演的名字时总感觉不像他们的电影风格,在喜剧娱乐片当道的时代这些导演和大咖肯定知道怎样让观众笑着看完电影,但是他们并没有这样做。导演们通过他们的人生经历和对电影的理解,用原始的胶片拍出了整部影片,或许这也掺杂着七位导演们少时用胶片拍摄电影的梦吧。
讲述一些香港老辈人在不同的生活中有过的经历和回忆。都是很多兢兢业业的不怕艰难困苦的港人精神,拍的意义是传承着一份这样独有的宝贵人生之行,也给后辈留有经典的不可复刻的,却又能借鉴的生活工作婚姻家庭子女的正能量。辉煌的香港时代真的很自豪感慨,有这么多形形色色的港人为之付出各自的力量凝聚成人人都向往的荣光。 ✨观影贴士
别夜这一段,八十年代香港已经有碟片了吗
很好看,很值得看
偶有亮点,水准不一
参加广州白云万达imax大有不同场活动。电影特效震撼,这个电影院的imax厅是真的震撼,部分灾害场景能感受到坐位表面的低频震动,音效很满意,画质也足够高清。电影情节紧凑,那种在自然灾害面前人类的渺小感,关键时刻那种悬着的心情,近几年中算是出色的了,此次观影不虚此行。
香港人拍自己的家乡,拍自己的岁月变化,我看出了情怀和真诚。
一般般就记得几个故事
这个店还挺隐蔽的,看起来非常高大上,提前预订到了不错的位置,总体体验非常nice
#七人乐队
很好,不错的
我和我的香港() 七位导演,七个故事,一个香港。 个人最喜欢许鞍华、袁和平、徐克三位导演的那三个故事。
最喜欢《回归》
原教旨主义港片
有没有隐喻什么呢,但隐喻得太直接,还叫隐喻吗
老掉牙的剧情拼凑的电影!可以看!但是不能多看!
阵容豪华,但电影本身没有预料的好,某些剧情甚至感觉有些生硬。过了很久来评论,就记住了最后的精神病人。
最热
不无聊人的会觉得无聊,无聊的人会觉得不无聊,我觉得这是一部很天然的片,没有商业片的那种聒噪,这个片不同的片段里有平凡,平淡,荒诞,奇妙,可以看得出在香港那个时代里,有不一样人的人不一样的人生,正如今晚同样买了一个人的票,坐在我旁边跟我一起笑一起哭的陌生人,看完电影各自起身,各自回家,跟这部戏一样,大部分的人生就是如此平凡和无关,没有商业电影的爱情转折,没有起死回生,平淡又正常,不知是因为三十而立,还是经历过一点的故事,开始觉得自己也适合看些文艺类的电影,这个电影就打动到了我,给了一个电影的时间我思考自己
国语配音差评!电影是好电影! 越这么想心里越难受,越憋气,越恼火~! 昨晚直播时我打了个比方,这就好像是几位大厨师忙活了一下午,做了一桌子丰盛佳肴,结果马上要开饭了,咔嚓桌子腿断了,一桌子好饭砸了一地,倒也不是不能吃,但我只能跪在地上吃,菜和饭已经无法分辨,只能靠自己脑补它原来的样子... 我给《七人乐队》打了七十分,其中至少有20分是因国语配音扣掉的!这是我看到的最近20年的所有港产电影中,国语配音最差劲的,甚至是最“出戏”的。 我把电影的七段拍摄特辑找到,剪辑在一起,我就靠这自己脑补电影吧,BTW,我在北方,没有粤语场排片...
属于香港的集体回忆 第一PART洪金宝部分比较闷,毕竟只是拍洪家班以前练习武术的事情 相对没有太精彩 第二PART集中在吴镇宇细腻的演技,还看到了久未露面的马赛 第三PART元华和孙女的对戏蛮有趣的 第四PART余香凝演的很放,于是凸现了男主演出的尴尬,虽然男主好像是郭富城《父子》里的小男孩 第五PART也是我最喜欢的杜琪峰,这段其实算是弱化版的《夺命金》,胡子彤和另外两位演员在出茶餐厅后那个黄金三角站位,我心里就直呼:必是杜琪峰 第六PART应该是任达华那PART吧 中规中矩吧,暗示过于明显 最后一PART许鞍华徐克的客串不错,精神病人演医生还是医生是精神病人,只有观众自己去领悟了
7位导演的短片集锦,用不同角度回忆旧香港,放在一起确实水平差距就非常尴尬了,不知道是不是因为我看的国语的问题,尤其是几部剪辑明显有问题。 杜琪峰的《遍地黄金》相对还算不错的,《夺命金》有点类似,都是透过金钱游戏描写人性贪婪。故事描述香港近代的金融环境变迁,也透过这群投资者(或者投机者)的发财梦,看尽香港经济的兴衰起落。 徐克的《深度对话》,这段看似胡闹的寓言故事,其实是讨论香港人在回归后的身份认同问题,这段情节隐喻回归后的香港,是一个价值观冲突、认同感错乱的环境,所有的疯狂和荒谬都会转化成一种无力感。 谭家明的《别夜》,有点香港新浪潮的味,80年代的香港,因为「97回归」的恐慌,造成移民潮,故事描述一个即将跟家人移民的少女,与初恋男友在离别前的最后一夜,激情纠缠又难分难舍的心情,也透过「去」与「留」的两难情况,反应出当时香港人的内心纠结,主要场景虽然只是一个小房间,却透过房间的摆设浓缩了整个时代。 袁和平的《袁和平》是几部短片中完成度最高的,但是故事着实不怎么新鲜,而且剧情处理稍显理想化.........
第一个镜头出来,便能强烈感受到,这是一部难得的纯正港片,老导演们用胶片拍摄影片,很多场景都让人产生错觉,仿佛老港片的风情与美学从眼前掠过,大荧幕上,熟悉的茶餐厅,熟悉的蓝绿色调,味道纯正,旧事重现,许鞍华的《校长》单元,捞金鱼、喝糖水、拍卡片,暖色调如《岁月神偷》般温馨,不用更多言语赘述,尽是平平淡淡人生况味,不仅画面有年代感,故事也很有旧味,聚焦于各个时代下小人物的缩影,没有宏大的主题,有时候甚至没有明确的结局,只是从韶华中截取动人、私人的片段。有人稳重,有人放飞,七则短片画风不尽相同。细心看看,却能发现对电影、故乡爱的主题贯穿始终。
《练功》开篇看着并没有太多的感触只是觉得从小练功的孩子们真辛苦真厉害 《校长》是我最喜欢的片段 许鞍华说不管人们看得见看不见 昙花总要一现 王老师是我想象中的那个年代的女老师 温婉柔弱 《别夜》讲述的是青涩的初恋是冲动的 或许初恋确实是这样的 《回归》是最触动人心的吧 讲述的是孙女在去英国前陪爷爷的一段时光 孙女教爷爷学英文爷爷教孙女打拳 不得不说 亲情是这个世间最让人感动的东西 《遍地黄金》通过三个青年的屡次试图靠投资一夜暴富 告诉我们在那个年代有的是赚钱的机会 但是每一次都是冒险 《迷路》也是很有感触的 爸爸走着爷爷的路 儿子以后也会走爸爸的路 时代的变迁 新的时代是新一代人的 他说生活艰难 有时间就休息一下 有能力就帮助一下需要帮助的人 要记住幸福的生活本来就很简单 真的如此 《深度对话》是徐克大导演一贯的作风吧 表面讲述的是一间精神病院内两个医生上演了一出医生和患者互换身份的戏 外面还有两个患者以为自己是医生 或许带有一些讽刺意味吧 太有深度我看不懂唉 总结 这真的是一部 向时代致敬 向香港影视 向胶片相机致敬的作品 即使没有很多著名演员参与 但是拍的很好 演的很好
七个导演用电影的语言讲述香港版《我和我的家乡》。通过三代普通香港人的奋斗,情感,以及乡愁等多角度全方位展现不同时代背景下香港人的精神面貌。这些人和故事就像这片土地上充满生命力的花朵,可能他们普通到无人知晓,但每一朵花都根植于这片沃土向着阳光努力绽放着。能感觉到港人对自己家乡的热爱,和身为港人的自豪,以及在特殊历史原因下形成的政治环境,使得这片土地上的人们拥有更开放的视野和诉求,说实话能感觉到他们的纠结,其实换位思考一下大家心里都懂,己所不欲勿施于人,但又能怎样呢?还是闲谈莫论国事吧!现在有种趋势,就是除了歌功颂德之外不可以有任何质疑,发出一点不同声音你就是敌人,网络上有那么一种爱国情绪,就是给别人扣帽子,实际上只是一部分别有用心者利用这种情绪,煽动打击排除异己的手段,就像那些年的那些运动,不过大家心里也都明白,不论是港人还是其他中国人,团结稳定和平发展才是人民的福祉,几十年来从国家到小家成绩来之不易,但复兴之路任重道远,过度自信其实是一种自卑的反弹。回到电影最后一部分精神病院的神反转,艺术家们用幽默风趣的方式委婉的调侃了当下的政治环境,是宣泄,也是一种乐观豁达的人生态度!
21世纪拍就的香港故事,和着悦耳感伤的老歌,让人看到了回忆、留恋和人生无常。各种年龄层,香港历史发生的大小事情都在主人公的经历中缓缓呈现,家人的生离死别和相互理解、青春年少的恋情、祖孙之间的隔阂到分手时的爱,香港的楼市股市虽然很短,但很有意思,反而是勾起过去看港剧时对香港强烈的商业化印象。尽管已回归,显而易见,英国对香港人的生活影响犹存,不会立刻撤出那里的历史舞台。生生死死、人情冷暖尽在那不多的对话和粤语国语英文的老歌里,令人回味无穷!很喜欢那对分手的恋人的故事结构,疏离、挣扎、犹豫、决定、分手,穿插主人公中英文诗句应和和动人的镜头语言好看!比当年的琼瑶片还文艺。影片女演员都很漂亮,又看到了久未在影视片中露面的龚慈恩,棒!胶片电影的质感一下把我拉回到了年少时在礼堂看的那些经典的故事和光影!如果喜欢文艺片,这部请不要错过!
电影由七个短片组成,由七位导演独立拍摄。从儿童到青年到老年,从练功到恋爱到时代变迁,讲述了香港上世纪80年代多个普通人的爱恨情仇。乍一看七个故事之间没有联系,闭上眼回味一下,这之间有微妙的串联,让我从人生的远处体会到当下所处时刻的意义。 每个故事讲完看到导演的名字时总感觉不像他们的电影风格,在喜剧娱乐片当道的时代这些导演和大咖肯定知道怎样让观众笑着看完电影,但是他们并没有这样做。导演们通过他们的人生经历和对电影的理解,用原始的胶片拍出了整部影片,或许这也掺杂着七位导演们少时用胶片拍摄电影的梦吧。
讲述一些香港老辈人在不同的生活中有过的经历和回忆。都是很多兢兢业业的不怕艰难困苦的港人精神,拍的意义是传承着一份这样独有的宝贵人生之行,也给后辈留有经典的不可复刻的,却又能借鉴的生活工作婚姻家庭子女的正能量。辉煌的香港时代真的很自豪感慨,有这么多形形色色的港人为之付出各自的力量凝聚成人人都向往的荣光。 ✨观影贴士
最新
别夜这一段,八十年代香港已经有碟片了吗
很好看,很值得看
偶有亮点,水准不一
参加广州白云万达imax大有不同场活动。电影特效震撼,这个电影院的imax厅是真的震撼,部分灾害场景能感受到坐位表面的低频震动,音效很满意,画质也足够高清。电影情节紧凑,那种在自然灾害面前人类的渺小感,关键时刻那种悬着的心情,近几年中算是出色的了,此次观影不虚此行。
香港人拍自己的家乡,拍自己的岁月变化,我看出了情怀和真诚。
一般般就记得几个故事
这个店还挺隐蔽的,看起来非常高大上,提前预订到了不错的位置,总体体验非常nice
#七人乐队
很好,不错的
我和我的香港() 七位导演,七个故事,一个香港。 个人最喜欢许鞍华、袁和平、徐克三位导演的那三个故事。
最喜欢《回归》
原教旨主义港片
有没有隐喻什么呢,但隐喻得太直接,还叫隐喻吗
老掉牙的剧情拼凑的电影!可以看!但是不能多看!
阵容豪华,但电影本身没有预料的好,某些剧情甚至感觉有些生硬。过了很久来评论,就记住了最后的精神病人。