207：对于我来说回忆满满的电影，很多80孩子记忆，那时候的色彩，那时候的娱乐，那时候的对话，那时候的小伙伴。。。小时候家里肯定没有电影里小主人公家里有钱，有玩具，他这种正是我羡慕的对象～有人疼，有玩具，家庭和谐。我的小时候也很快乐，跟姥爷一起生活，感觉什么都能玩一天，即使跟着他在夕阳下坐在门前的石凳上，也很满足。姥爷可能是唯一一个我小时候真正疼爱我的人吧，让我感受到关爱的那种。不过，他最终也离开了我。亲情，总是最能触动人心的情感，老人变老了，就会觉得非常可怜。小时候，失去一种亲情的依靠，可没安全感了，那种感觉我现在还记得，那种我最渴望的亲情，关爱和包容，可能现在缺乏安全感，也是因此吧。

回味起这样一部泛着年代感的电影，似乎找不到太多可以讲的故事，然而就是这样的爷孙俩的日常生活和对话又缔结了一种足够长久回味的温情和感动； 孩子和老人是电影煽情的杀手锏，有时候也会沦为廉价的催泪剂，有些经典电影作品的口碑也得感谢当时的观众单纯的“看”电影态度，如果放在今天这样一个以装模作样看门道占主流的电影观众审美时代，那更多的苛求会使其显得不堪一阅： 比如孩子声嘶力竭的哭喊的刻意煽情、带有明显创作者想当然态度的成人化台词和追求仪式感而脱离现实的细节安排。 “风筝送信上天堂”作为故事情节的中心点和情绪情感的沸腾点，充满了浪漫色彩，也有道不尽的悲伤，这种契约式的相告有效地拉近离人之间的情感距离

很不错的一部儿童题材电影，爷爷和晨晨的祖孙之情特别真挚，两代人教育观念的反差、中西方文化的碰撞，这些主题也有所展现，片中的不少物件能够勾起90后的回忆。我们幼年时养的宠物，被染成不同颜色的小鸡，或是鱼缸中眼睛大大的金鱼，有一天不小心它们死了，那是我们第一次接触死亡，是难过；后来我们经历了亲人的离去，作为旁观者跟过一次出殡、火化、下葬，我们开始憎恶死亡，是悲恸；也许随着我们逐渐老去，我们会默默明白死亡，甚至习惯死亡。人生就是这样，我们只有当下和无尽的回忆。

好像很少有人会来写这部电影的影评，因为几乎没有人确切的记得她的名字。甚至就连我自己，也是在很久之后才知道，这部我怀念了十多年的电影，其实叫《天堂回信》，而不是我长久以来认为的，《天堂来信》。但是在现实里，和很多朋友谈起来，几乎所有人都还依稀的记得，电影里那个慈祥的爷爷，那个会放风筝，养荷兰猪的小男孩。 故事似乎很简单，简单到一句话就可以概括，又似乎很长，长到可以回味很多年。

不得不说，那时候的国产电影在镜头语言上反而更成熟。一部讲祖孙情的儿童题材，在构图和机位上比现在绝大多数国产片都讲究。角色的互动更是细腻真实，每一句台词都是角色内心潜台词的延伸。当年电影人的追求果然不一样。

这部片子印象很久远了，这是我童年时期最爱的一部电影，感觉那个时候的自己好像初懂生死……对生死的概念其实很简单，觉得睡觉就不会起来了。看这部片子，感觉印象最深的就是那个爷爷，当时看的时候哭了好几次，现在又看了一次，眼圈也是红红的。看完之后会特别怀念自己跟爷爷的生活，我跟爷爷的感情也特别好，特别爱我，现在 年纪大了，只希望他们身体健康就好，我现在好像甚是怀念小时候的时光，可惜童年只有一次啊，过去了就不会再回来了，所以还在童年的孩子好好珍惜哦~

看完这部电影内心充满了悲伤，一部十分真实的能戳到很多人内心的电影。回忆里与奶奶生活在一起的童年是幸福而短暂的，所以看到爷爷一个人搬回小屋去生活的时候总有种莫名的忧桑卡在了心口。整部作品到最后达到了高潮，爷爷永远的沉睡让人每看一次都泪流满面，难以抑制悲伤的情绪。

《天堂回信》这部电影的剧情既朴素，又真切，既温馨，又有趣，所有的小观众看了，都可能会联想到自己，联想到熟悉的邻居们，它能让小观众感到亲切，令他们发出会心的微笑，也极容易为他们所理解，那种温馨和亲情是这部经典电影最大的特色。 评分 8分

这部电影放到现在看绝对不过时，父母对孩子强加的教育，对孩子和老人的陪伴不足，正是如今常见之事，让人反思。爷爷以朋友的形式跟孙子相处，风筝传达了爷孙之间的情感，孩子的天真，爷爷的慈祥还有荷兰猪的摔死都是电影的催泪弹。

小时候看过，现在这种片好少，记得小男孩哭着去捡摔死的金丝熊，哎，暴露年龄了…