神中神，要是能把《再见绘梨》做出来就好了，感觉《再见绘梨》是最适合影视化的，不管是剧情还是画面

很好看，就是最后电影院没有爆炸，有点遗憾

除了太短了以外没有任何缺点😭😭😭😭

看到了不少负面的评价。怎么说呢，在我看来，蓦然回首，是藤本老师给所有漫画家和曾经憧憬成为一名漫画家的人的情书。也肯定有藤本老师自己的回忆。能带给很多人共鸣。我同年幼时的藤野非常相似。在小学初中一直是班里画的最好的，各种手抄报和黑板报几乎都由我来完成。在同学中有着不小的呼声。曾经也有同学用钱和零食跟我换画（）虽然从小就因为性格原因和霸凌原因被孤立，但还好有能拿出手的让人青睐的画。 等步入高中就已经不想再继续画了，很累。而且到高中已经有很多拥有专业水准的人了。我不是那种出众的人，也没有系统的学过美术，看似坚持自学是个性 ，但实际上即使再继续下去也比不过专业的人。但是高中，是最能幻想的时段。漫画家也是我非常憧憬的身份，在那段时间设定，图集，基本都画过。所以在观影的时候，几乎方方面面的细节都让我非常熟悉。包括四格漫画用的纸条，画满肢体练习的白纸等等。只是在中国的学校环境里无法做到藤野和京本一样抛弃学习只身投入在不断画画的日常里。而且烦闷的画室，枯燥的过程，灵感匮乏时的无力感，在该上学的年纪家里蹲的煎熬感，迷茫感，还有来自四面八方的舆论。哪一个都不是一个一般人或者生活在中国的普通学生能扛得住的。

美术生大概会看得热泪盈眶，因为以前看过look back漫画，小春短篇驾驭能力带给大家的震撼是久久不能回去。但看漫画的时候是几年前，现在再看动画，心境发生了很大的变化，尤其对于在门口下跪痛哭的藤野感到的只有日本女性喜欢内耗有错就把怪自己。当然也可以理解因为京本突然去世她大受打击，就认为自己害死京本。中二时期的我也许会矫情的觉得“好朋友死了，如果我没叫她走出门画漫画就好了”，但京本那个隐形的家长才是最有问题的吧，给孩子养成这样……电影里有藤野一家人的描写，京本感觉是从小独自长大……也许这也是一种表现手法？京本除了画画和藤野，她的世界就没了别的，所以藤野才觉得自己害死她吧。总而言之，是一个优秀的作品，但无法再触动我了

《2024挑战看线下100部电影》第144部 电影:蓦然回首 配乐:8分 剧情:7分 动画效果:8分 精彩:8分 结尾:6分 推荐观影分:7分 儿童推荐分:/分 采访平均分:8.5分 (采访中:有观众表达不评价，有1.5语以为才开始，结果已经结束了） 超短偏电影1小时不到，开头很抽象，结尾很抽象神人电影，有点像神风动画， 一部相互救赎相互治愈的动画，有种你想活出怎样的人生的即视感，很微妙的观感，双世界线的分镜意境无敌了。很有想象力和想法的电影把故事后半段完全留白交给观众的想象，但由于过于抽象，电影时长太短大部分观众可能接受不了。 ✨观影贴士 🌅 画面 😭 哭点

太短了，不过确实原作比较短，只有一本单行本，也不太好扩写显得拖沓，而且最后有很长一大段的制作组的采访，票价也贵贵的，感觉拍出来完全就是卖给从事文艺创作相关的人，所以很不推荐想看商业片的人来影院看这一部，性价比很低，里面到处都是创作者们才能共情到的抒情，如果不是创作者很可能会看得莫名其妙，就像母胎solo的我陪别人看爱情片很容易尴尬到目光漂移脚趾抠地一样，而不幸的是我就是创作相关从业人员，只好含泪打个高分。有一个印象最深刻的情节是，作者藤本树借着京本的口问藤野和所有创作者：为了什么而创作？藤野到最后也没有给出确切的回答。我自己也不知道是为了什么而去创作，但我觉得有没有答案也没有那么重要，坚持去创作本身就是答案了。

可能有的人觉得电影当中两个女孩的友情不是非常平等，因此也不是很喜欢这个故事。 但就我而言，我很希望有一个能够引导我前进、带我走出家门去探索世界的朋友，朋友的强势和我的弱势是互补的也是暂时的。而且，强势弱势也只是相对而言，我也会有强势的时候，我也去主动帮助我的朋友。 我不觉得两个不断成长的人她们的关系会始终不变，一定会是一种流动发展的状态。不论是在友情当中，还是在生活当中，即使是一个弱势的人，也会在不断成长中找到自己的方向，不可能永远跟随、永远依靠他人。所以，我很能理解电影中的这份友情，也感受到了很多鼓舞人心的共鸣和温暖。我喜欢这个故事。

所有画画人和创作者都应该去看《蓦然回首》它并不是一部面向大众的商业片，而是一部个人风格特别鲜明的文艺片。里面有非常多的场景都能让我感同身受，看到比自己画的好的人那种既欣赏又有些不甘心的心情 ，在瓶颈期无法进步的迷茫和想要放弃的失落感，被自己崇拜人的认可的喜悦 …… 影片整体是比较舒缓的，但是节奏把握非常棒， 会在让人产生共鸣和思考的地方有充足的留白。影片中的一些台词是在问角色，也是在问观众，会引发一些深入灵魂自己的思考。所有创作者一路走来的痛苦和挣扎都会成就未来一个更强大的自己，你们努力的身影是最闪亮的的，共勉。

🌅 画面 🎉闪光点 影片的一大亮点是它对青春、友情与梦想的深刻刻画。藤野和京本的故事充满了青春的朝气和对未来的憧憬。她们在画画的道路上相互鼓励、扶持，共同面对困难和挫折，展现了青春的美好与坚韧。同时，影片也通过两人的友情纠葛，探讨了人与人之间的理解、包容与支持。京本的离世给藤野带来了巨大的打击，但她通过回忆与反思，重新找回了画漫画的意义，也完成了对京本的救赎与怀念。 影片的画面风格独特，细腻的素描线条勾勒出人物的形象与体态，给人一种简洁而又生动的感觉。这种画面风格与故事的主题相得益彰，营造出了一种温馨、治愈的氛围。同时，影片中的场景和道具设计也非常用心，如藤野房间里的书柜、堆满的漫画纸张等，这些细节不仅展现了藤野对漫画的热爱，也让观众更加深入地了解到了角色的生活和内心世界。