这个片子真的特别棒，每一帧都是壁纸的程度，每个演员表情丰富，情绪饱满，表演细腻，舞蹈功底扎实，古今融合的时间线路让人热泪盈眶。一个舞蹈剧目真的能让人泪目，导演，演员，剧本都非常成功，绝对是可以拿大奖的！强烈推荐，强烈推荐，强烈推荐！就是观影的人不多，挺难受的 这么好的片子不应该被埋没！

首先，我认为不要带着观看普通叙事电影的心态去观看，而是带着去看现场舞剧的态度，会更容易理解整部电影。 内容上影片共10个章节，力图从画卷的笔、墨、纸（丝质画卷）、颜（矿石颜料）各个角度再现一百年前要成就千里江山图所需的物质条件。影片用舞蹈动作体现传统制造，将体力劳动融合进舞蹈中，刚劲又不失柔美。电影的特写镜头让舞台剧不好体现的细节变得更美更直观。 舞者们精湛的舞蹈技术，结合电影后期合成制作，让电影画面的美达到峰值，每一帧都是可以收藏的程度。中国传统配色之美，让人叹为观止。 而张翰演绎的18岁天才少年画家希孟，人物形象鲜活而热烈，12米长的画卷倾注了他全部的生命热情。将艺术家在创作中踟蹰犹疑，奔放不羁，焚膏继晷的癫狂展现的淋漓尽致。就如电影最后说的那般，“我见此画，就如见你”。很早之前就想看只此青绿了，等到国庆一看这电影排期真的是无语。排期少不说，时间段不是很早就是很晚，没有资本支持的好电影不能就此埋没，一己之力为它宣传一下。

打开画卷 我看到了传世千年的大美河山 却未曾看到你的印鉴，希孟，少年 当篆刻人刻下带有你名字的印鉴 我便走进画卷与你相遇，少年 山川河流、四季晴雨里 都有那个真性情的你： 你与织娟女嬉戏 十几岁的年纪 可爱、顽皮 雨幕落下 你随性舞起 那般舒展、畅快 似山川河流皆在我胸中的自在 应了采石人对你说的 少年人心中有丘壑 方能绘出无垠山河 怀着匠人们对你的希冀 你溜进了翰林书画院的讲堂里 师兄在莳花 师弟们在挂画 先生在打盹 你不小心掉了画 粉色的少年郎们 头上簪着花 手里摇着扇 时而三两成群交谈 时而求先生指点 少年，你求知的快乐早已溢满 你也曾愁眉不展 仿佛如何下笔都不能表达峰峦起伏 捏皱一张张画稿 只为那理想的青绿 当雪花片片落下 画作也最终完成 少年，你献出必生的心血 却只换来 入夜时 寒冬般的冰冷 我在画中看到了 我都看到了—— 你的自在与快乐 你的困惑与无奈 带着对你的好奇 我再次与你相遇 相遇在你的画前 穿过层层的人群我一眼便认出你 你站在那里 眼里的凝重渐渐褪去 不敢说我们都读懂了你 但少年，我们看到了你 我看到了你 轻轻的鞠躬致意 你也满足的作揖回礼

国庆第一场贡献给了青绿，因为担心后期的排片会越来越少。 心心念念了很久的电影，不得不说是喜欢舞蹈和喜欢摄影群体的视觉盛宴，山清水秀，古色古香，把以往剧场舞剧不能观赏到的细节，舞蹈演员表达情感的每一个细微的处理，都清晰的呈现在观影者的眼前。 古今交错的场景运镜，今古相通的情感交融，在方寸间篆刻的匠人，雨下缫丝织绢的织娘，攀山越岭寻石制色的老者，青山翠竹中制笔的妇人，雪山松林间敲打的墨匠，在年仅十八岁的王希孟笔下，一一汇成了千古名画《千里江山图》。 青绿山水，只此一副 喜欢张翰的少年感，从意气风发，到颓然落寞，最后豁然开朗，终其一生成就青绿江山 喜欢孟庆旸的舞姿，纤细柔韧可弯但不可折，或如涓涓溪流，或如苍翠高山，坚定又挺拔。 喜欢翰林院簪花着粉的莘莘学子，喜欢雨中茅屋下顾盼生姿的缫丝女，喜欢巷弄间的篆刻匠，喜欢雪中松林内捶打时的血脉贲张。 每个角色都不仅是背景或配角，在统一的舞蹈语言背后都表达出他们不同的人生经历和故事，让人目不暇接，想要继续探寻背后的故事。 不得不盛赞电影的服装设计，大胆的配色与场景内涵都如此契合，让人忍不住想要了解更多这画卷背后的故事。 感谢青绿，感谢文物保护者们。

无语泪先流。片头一曲带入，不禁入戏。 近期，小感风寒，涕泪交加。昨夜枕清寒，禁胡言乱语，轻言此命或不久矣。于是默默问己：若就此结束，我该做的事完成了吗？No，我的第二次生命才刚刚开始。 今日午后睁眼，美团看到《只此青绿》，几秒决定买票观影。新建设影院，我来了。 电影原来也可以只用肢体语言，五官即可传达所有的一切，胜过有声语言。 十八岁少年的天马行空，才情纵横，千里江山，尽在不言中，尽在舞文弄墨间。 我来了，跨越千年时空，只为与你同行，与你共绘大好河山！你是我想象的你，江山也是你想象的江山。青春如画，江山如画，一时多少豪杰，多少青年才俊，如你，如此用画笔描摹着生命的意义。爱你所爱，行你所想，哪怕有形之身只是存在须臾，无忧无惧。只要画在你就在，你我就能隔空相见。 穿越千年，为你而来，值得。

舞剧和电影两种艺术形式的结合，就个人而言，这次结合挺成功的，很早就听闻《只此青绿》舞剧的大名了，很可惜一直没能去看一场完整的巡演，这次登上大荧幕算是圆了一个小梦想，虽然没有台词，但是舞剧本身的舞蹈张力还有电影运镜结合的相得益彰，还有质量相当高的配乐，10幕片段唯美且各有神韵，把王希孟创作《千里江山图》每一步的过程和心路演绎得很出彩，这幅青绿既是属于王希孟的，也是属于每一个后面默默付出的劳动者的，更是留给后世文博人和我们民族的瑰宝，有机会也希望能去故宫博物院，看看这幅少年画家的传世名画

《千里江山图》 👉🏻《只此青绿》 无论是山水的磅礴 还是场景服饰的精细还原 每一帧画面都美轮美奂 问篆 初见 唱丝 听雨 寻石 习笔 青绿 淬墨 苦思 入画 十个舞剧史诗篇章 尽显中国极致美学特色 舞剧展现山河壮阔的大气磅礴 编舞选择的方式并非大开大合 而是极尽控制之美的舞蹈编排 带观众领略山川秀美 极致中式美学舞剧版的《只此青绿》 在影版中用光影技艺加成了美的创造力 将舞剧无法在剧场舞台上的演绎 通过光影进行了写实和实现 美轮美奂的山水艺术 登峰造极的色彩美学 无与伦比的视听盛宴…… 真正体会到了何谓入画 用电影的视觉艺术 呈现舞剧的精彩之处 好看 在欣赏文化与美的传承的同时 只此青绿是对千里江山图的补充 是连接过去与现代乃至未来纽带 我已静待画中千年 惟愿以绚烂此身 成全时空的联结

展卷人与希孟的相遇 印章／白衣：无一是你，无一不是你 初见—意气风发 翰林—十五岁的少年意气 再见—苦思无解，郁郁难为 展卷人想为希孟披衣，终于为他披上衣衫时候指尖的颤抖 青绿是你的笔触，更是你的抱负 最后如画时的白衣，正如印章一般，你与绚烂之间而来，不留下一丝痕迹 青绿之色，自在你心 青绿将成是，希孟的内心是激动还是释然？ 此画由青绿与众人共给 展出再遇，跨越千年，展卷人与希孟相对而礼，他们是同频的灵魂 文物有魂，工匠相惜，代代相传

该片是一部以非遗为题材的纯音乐作品(歌舞剧)。与其他影视作品不同的是，全程没有一句台词，没有一位观众中途离席，影片放映过程中几乎所有观众都默默流泪。观影不仅仅是看剧情，还要关注一部作品的受众人群和社会影响力。所谓外行看热闹，内行看门道！经典艺术作品(音乐、美术、传媒等)记录了不同年代的生产力发展水平，为历史研究提供着重要的参考价值。(短文系原创，请勿转载！美术作品《千里江山图》缩印版收录于中央美术学院教材《中国美术史》。) 🌟 推荐

只此青绿，这很中国 电影处理的很是高级，没有一句台词，影片赏心悦目，感谢张翰诠释如此完美的角色，舞蹈功底之深厚就像流动的画卷唯美优雅柔美又不乏刚劲有力。没有台词更见功底，观影体验满分，电影以舞蹈形式呈现出展卷、问篆、唱丝、寻石、习笔、淬墨、入画”等篇章，讲述了一位故宫青年研究员“穿越”回北宋，以“展卷人”视角“窥”见画家王希孟创作《千里江山图》的故事，咫尺有千里之趣，描绘了祖国的锦绣河山。画面千山万壑争雄竞秀，江河交错，烟波浩淼，气势十分雄伟壮丽。强推