整体来说的话，可能有些比较深的东西我没有察觉到，我还是停留在比较浅层的层面，感觉一旦被打上精神异常的标签，就真的很难证明自己是一个正常人。但好在何立为没有放弃（虽然很长一段时间有骆驼陪伴）以及当初丢手绢的构思还真的挺有意思的（99年计算机才刚开始兴起吧，也从侧面证明他真的挺优秀的） 青春里的各位也是蛮有凝聚力的，感觉我还是喜欢看这种团队协作的（大家把酒言欢以及搞爆米花那里真的蛮感触的） 蒋奇明真的挺厉害的，没想到这角色也能演得挺可爱的，特别是讲话那个腔调（当时从预告片就觉得挺好玩了） PS∶好像片头就写到感谢并拥抱黄晓明，还蛮好奇是为啥

非常值得看！一部既文艺又理想，既真实又荒诞的电影，真实的是每一个不被理解的自己，仿佛电影里的精神病，荒诞的是每一个精神病的世界，反而显得单纯美好。最动容的大概是春春拥抱精神病人的那一幕吧，从他们被界定为精神病开始，可能就没有感受过平等和温暖的拥抱了，我和病人一起流泪。 精神病人的社会化真的是一个很大的难题，现阶段也并没有什么有效的做法，怎么让已经恢复正常的人更好地融入社会？其实如果我知道身边有个曾经进过精神病院但已康复的人，我也会警惕和害怕，好难啊，看完电影的我也只是难过却并不能真正地平等看待他们，精神病人的社会化真的是好困难好漫长的一条路。

前奏太长，后面结尾太仓促，感觉硬往中国式大团圆结局上靠拢，脱离实际情况。而且人物上，哥哥完全是任劳任怨，前期对主角有抱怨，后期对主角弟弟打官司就变成完全支持，太不……正常。主角的女朋友病没好出去……这算什么？最后回归自然又是什么鬼？不明白想表达什么核心价值观？体谅精神病患者？还是精神病患者需要尊重？亦或是职场黑暗？

真的看哭了，看到被砍的那棵树，就想起了我家留在这个春节永远不能再见的小猫，她现在也躺在一颗树下了，她再也不用承受病痛的痛苦，她也可以在阳光里肆意生长，享受阳光给她的温暖和向上生长的快乐了。真的很喜欢肖央，每次的电影都能给我带来惊喜！整个故事亦真亦假，不说的话根本不知道什么时候是真，什么时候是假。看到谈恋爱的人共用一个脑子，真的呼应了那句谈恋爱就是总有人在陪你奇奇怪怪哈哈哈。蒋奇明的可塑性真的太高了，每一次作品都是完全不一样的形象，真真的剧抛脸！！！这次的疯癫读书人竟然有点像台剧里的林柏宏啊！不敢相信！！！超喜欢！！！

正常的一个人演的不正常的戏，总体不是很好。还可以凑合的着看。

最开始我以为是“当你被抓进精神病院你要如何证明自己是正常人”的电影，后来随着剧情发展，原来骆驼也是男主心里所想象的另一个人，他是真的病了。但这又如何呢，病了也可以好好生活，谁又不是带着症状生活？ 在电影里我们可以看到，精神病患者并不是永远疯癫，他们有时也具备自知力，他们的合法权利应当受到法律保护，享受自己的人生。影片中间提到了《精神卫生法》的时候我就在想，这会不会说到《精神卫生法》的实施，果然。 希望这个世界能给精神病患者多一些理解和包容，“青春里的每一个灵魂都渴望被看见”。

这部电影以独特视角，为我们呈现了一个看似荒诞却又无比真实的精神康复院世界。 影片的叙事虚实交错，开场程序员何立为被公司诬陷“精神异常”送进“青春里”，看似荒诞，实则讽刺现实职场压迫。在剧情推进中，何立为的“异常”细节逐渐展现，可他融入医院后，又显露出“正常”的一面，他能化解他人不安情绪 ，这不禁让人思考，到底谁才是真正的“病人”？这种设计让观众在荒诞中反思，究竟什么才是“正常”的定义。 肖央饰演的何立为极具张力，从初入医院的迷茫，到反抗时的决断，再到与病友共情时的温柔，将人物从“自我怀疑”到“觉醒”的蜕变演绎得十分到位，让观众感同身受。也都各具特色，群像戏份在矛盾与和解中碰撞出强烈戏剧张力。 电影不仅是个人命运的抗争，更是对社会群体困境的呐喊。它把职场PUA、996文化、精神污名化等议题融入剧情，用“发疯文学”解构规训，以荒诞姿态争夺话语权，堪称“打工人的电影嘴替”。它让我们关注长期不公待遇下人的精神健康状态，传达出真正的治愈是积极重构生存意义的理念 。 用黑色幽默消解沉重，用奇幻笔触书写真实，无论你是被职场压垮的打工人，还是在精神困境中挣扎的普通人，都能从中找到共鸣与力量。

看完《阳光照耀青春里》……好片烂片就不说了，我发现我分不了好赖，对这种文艺片还挺爱顺着思路琢磨他们或许想表达的主题的。跟24个比利和split比反而不关心病情是怎么来的，更关心什么样才以及如何能像“正常人”一样。 看的时候好几次想到之前杨永信云云也是活生生的例子，只要父母吱声就能把正常人打为精神病，无从挣扎。也想起盛传的“你就是想不开”和“他们是得病了不是想不想得开的事儿”两种言论可能都不是平衡的那个点，说“想不开”的人通常只认为是对遇到的挫折和个人处境没想开；说“只是得病了不要站着说话不腰疼”的人也没切实提供一些解决方案，药物治疗当然快捷高效，但心理干预让大脑回复平衡应该也是关键一环。而解决心理健康失衡问题最重要的点或许是“对自己想得开”，或者就说成“不以物喜，不以己悲”？得认识自己接纳自己保护好自己，正视自己的情绪和需求，把发生的事遭遇的处境看做运气和概率主导的事件，而自我是稳固的主体。 最后一点疑惑是那群病人已经是需要入院治疗的分级了吗？感觉行为可控的部分占大多数，大部分时间是用所谓“正常人”思维行事，如果确实如此，可能精神病患与正常人之间的差距比我此前通常感受到的要小得多。

叙事一般，但一些表达方式很有新意，演员演技很好。 个人解读：这是一个关于“精神病人”逃出青春里精神病院的故事，也是一群精神病人守护这个冰冷却似乌托邦一般的精神病院的故事。 里面有一些镜头语言很有趣，包括场景设计也是。比如男主被关在一个墙上满是泡沫纸的屋子里，体现他内心的强迫症；用树来象征男主的内心等等。表达手法很意识流。 电影围绕着“如何判定精神病人”展开情节，同时又解构了人与社会、人与自我的关系。 社会是人与人关系的总和，男主与主任、病友、女主都有各种关系。电影多次提及“手表”“时间”这两个意向，我个人倾向于它们象征着一种自我的世界。男主与出逃的病友重逢时，病友将手表还给了他，并说：“你的时间真不准，害得我都落后时代了。”当一个人自我世界无法与社会同频时，就会被认为是异类，是落后于时代的，陷入并迷失在自我中，这是人与社会。 最后院长送给男主一副调好时间的手表，男主也不再困于母亲所留给他的“时间”中，他也就实现了自我的突围，这是人与自我。 结尾，男主表示骆驼就是自己，证明他内心不再分裂，他接纳了自己，不再是非凡的“精神病”，而成为了大多数平凡的普通人。

冲着肖央去的，大概率是比较有深度的电影，没有想象中的笑点，前一个小时一脸懵圈，快结尾才看明白。