影片改编自同名儿童小说，因此更适合小孩子或者亲子一同观看。作为一个成年男性，确实很难在其中找到太多乐趣。当时就是冲着蒂姆波顿和德普去看的。因为导演的原因，影片里自然少不了光怪陆离的哥特气质。工厂里各种奇思妙想的布景和设计不仅看得人眼花缭乱，更口水直流。善良的小男主用他的表现告诉了我们穷人的孩子早当家。虽然谈不上喜欢，但是依然能感受到影片传达出的淡淡的爱，和那馥郁芬芳的巧克力味一起，暖人心脾。

有没有人想过那些落选的熊孩都被旺卡叉掉了

导演蒂姆·伯顿以其独特的视觉风格，为影片打造了一个既复古又充满未来感的巧克力工厂。电影摄影方面，镜头语言丰富多变，从宏大的全景到细腻的特写，无一不展现出导演对细节的极致追求。配乐方面，丹尼·艾尔夫曼的配乐如同电影的灵魂，既符合影片的奇幻基调，又能在关键时刻推动情节发展，加深观众的情感共鸣。制作设计方面，无论是巧克力河流、糖果瀑布还是那些奇形怪状的糖果人，都充满了创意与想象力，让人叹为观止。

查理和巧克力工厂的导演是世界著名的黑童话导演蒂姆伯顿。和他的其他电影一样，剧情的内容虽然会有些诡异暗黑，当主轴依然是献给小朋友健康成长的童话故事。电影开篇威利旺卡的巧克力工厂的全自动化特效做的很出色，影片中也展现了工厂自动化导致普通工人失业率提升的现象。五个拿到金奖券的小朋友参观巧克力工厂，其中四位讨人厌的小朋友自作自受，获得了别样的体验，每个讨人厌的小朋友离场，奥伯伦伯人们都会有一首歌送给他，很有教育意义。 查理没有接受巧克力工厂，因为他更想要自己的家庭，这促使不解的威力旺卡最终与自己的父亲和解，后来他们幸福地生活在巧克力工厂，工厂里还复原了查理家庭的小破屋。童话里对小朋友的教育意义很多，比如要在意他人感受、重视家庭、坚持自己的梦想等等。

副标题：专治熊孩子一百年！！ 看到中间真是大快人心！ 最开始是冲着德普去的，竟然发现了惊喜的查理麻麻！ 特别喜欢的两段，一个是爷爷摸着查理的头，给了他自己的私房钱，再一个机会。另一个是最后见到牙医爸爸的时候，德普的眼神。 但是！除了这两个点，亲情真的和剧情（起码中间一长段剧情）毫无关系。摊手。

“甜美的人生不过如此”这是查理与巧克力工厂电影当中的最后一句台词。我想里面包涵的不仅仅是亲情对于威利旺卡的重要性，还有一个家庭留给孩子最宝贵的财富，那就是教养。教养与家庭贫富无关，在受邀请参观工厂的四个孩子当中，查理的家庭是物质条件最匮乏的那一个，但是其父母，爷爷奶奶的精神财富并不匮乏，对于生活的乐观以及鼓励自己的孩子勇于尝试，生活当中细微之处的做法都会给查理留下受惠一生的财富。教养是由其父母的言传身教所决定，是在拿到自己喜欢的东西还会与人分享，是在面对自己的欲望和家庭情况之间能做一个理性的决定。我想这才是甜美的人生，不过如此。

小时候看过这个， 然后自己就去买那种五块钱的大巧克力。盼着自己也可以中奖。。。。。。。。​ 在这部的确很简单的电影里，唯一曲折的便是查理得到邀请券的过程，并且，事实上我们知道他肯定能得到。Tim Burton没有再在别的什么地方故弄玄虚，他把整个工厂布置得童话一样，在每个孩子出局之后插入一段热闹浅白的歌舞，他就是要告诉你，间谍在卖 Willy Wonka的秘方了（交易的时候，信封上赫然写着“秘方”两个字，哈哈）；就是要告诉你，贪婪、虚荣、自负都是坏的品质；就是要告诉你，现在该轮到惩罚谁了；就是要告诉你，查理肯定会得到巧克力工厂；他就是要告诉你，家庭比什么都重要。​

黑色幽默，不一定欣赏得来，但是导演觉得不打紧，一部电影，受众未必就一定要是大众。 影片用了比较犀利地手法，简单的告诉了我们贪婪、嚣张、骄傲跋扈和沉迷电子游戏、让科技腐蚀头脑的人是没有未来的，代指人走向的四个极端，唯有善良拥有美好人性的才会找到成功的道路。 显然这不是一个适合小孩子观看的童话电影。但导演精妙的将如此深刻的内涵融入到一部童话剧中，功夫可见一斑。 而电影想传授给我们的——人类的未来是人性——淋漓尽致。 p.s. 德普的好基友曼胖子玛丽莲·曼森也竞选过旺卡一角，失败之后，回家写了一首歌《dope hat》，在MV里过了把瘾。

“孩子是父母制作出来的巧克力，父母是孩子的工厂。披着童话的皮，核心却是在讽刺部分父母的教育方式。作为一手安排游览巧克力工厂大戏的幕后BOSS，旺卡先生的童年其实也是有阴影的。而查理也做到了最想要做的事情：参观旺卡先生的巧克力工厂。

两个字形容这部片子，荒诞！片名还可以是惩戒熊孩子的1000种方法，讲道理作为一部巧克力和牙线的广告还是相当成功的，至少我看完很想尝下威利旺卡，有这牌子么？