有多少人因为这部电影知道了California Dreaming,有多少因为这部电影爱上了那个梦中人—王菲!
不知道从什么时候开始,在每个东西上都有一个日期。秋刀鱼会过期,肉酱会过期,连保鲜纸都会过期,我开始怀疑在这个世界上还有什么东西是不会过期的?如果记忆是个罐头的话,我希望这罐罐头不会过期。希望爱不会过期。两个不相交的爱情,构成一步特别的文艺片,喜欢王菲的灵气与俏皮,迷失在梁朝伟的微笑里。他们的爱情让人怦然心动。影片的画面也让人陶醉。
香港电影黄金期的代表小品,本片告诉我们选择了对的演员就已经成功了一半,浓郁的香港文化气息和墨镜独有的镜头语言,使得它成了文艺青年的最爱,而也正是这种闷骚的气质注定不是大众电影。
🎥 摇晃的镜头,百态的⼈⽣,这是《重庆森林》给我们的直接感受。画⾯低沉的⾊调渲染了⼀种忧郁⽆奈的⽓氛,刻画了电影中主⼈公的⼼⾥。 🎥 电影中似乎也没有提到重庆,更没有提及森林。⾹港的楼宇林⽴,有如森林,电影描绘⽣活在森林⾥鱼龙混杂的⼈迷幻的梦…… 🎥 很多⼈都说《重庆森林》不知道它想要讲什么,我们脑海⾥只是留下的是他们的⽣活⽚段。可是仔细思考他们的⽣活,当中其实也有⾃⼰的影⼦。片中故事的主⼈公都是社会底层的边缘⼈物,在繁华的⼤⾹港的⾓落⾥有这样⼀群寂寞空虚,遭受感情伤害,⽆处倾诉的普通⼈。他们也许很容易满⾜,他们也许只是想要⼀个安稳的家。 🎥 看完《重庆森林》不知道为什么会让⼈有⼀种不安全感袭上⼼头。我们试着去相信别⼈,试着去让别⼈了解⾃⼰,事实却是没有⼈有兴趣和闲⼼去了解⾃⼰。从这部⽚⼦⾥我们可以找到⾃⼰的⽣活状态,那些台词似乎我们平时也会出现在我们身上,电影留给了我们思考的空间,让我们审视自己,也看到了人性的脆弱。
王菲時期 每個物品都講述了當時的心情 音樂一響 魂也飛進電影裡面去了 我菲!
如果非要选一部电影来概括王家卫的风格的话,我会选《重庆森林》,作者性的影像、标志性的念白、辨识度极高的配乐、若有似无的幽默、极致的情感抒发、独特的质感、极致的卡司阵容、深刻的主旨表达…王家卫的一切在这里都能窥见一二。 极具个人风格的影像散发出极致的魅力和生命力,每一帧镜头都美的令人窒息,可怕的是电影没有一幅画面是废的,都在紧贴着情绪为电影风格服务。从影像的构图、色光、质感中能感受到城市的边缘感,以及城市边缘的人的孤独寂寞。影片用非主流的技法传达出人们心中主流的情感共鸣,这便是王家卫影像的独特所在。 林青霞、王菲、金城武、梁朝伟…最有魅力的一群演员在一个有魅力的镜头以及一个有魅力的剧本中散发出独一无二的魅力。最后,原来像金城武和梁朝伟这种有着惨绝人寰魅力的人也会被甩,那我就放心了lol
每天你都有机会跟很多人擦身而过,你也许对他一无所知,不过也许有一天他会变成你的朋友或者是知己。有人喜欢看毛巾哭泣,有人喜欢把音乐开的很大声,有人喜欢失恋后去跑步,有人喜欢吃凤梨罐头,你自以为很了解他们,可是当两个人跨越0.01公分的暧昧距离,又有一些隐而不见的东西飞走了,那是幻想,是自尊,是神经质,是王家卫赋予我们的梦游时刻:看见他人的孤独。当你开始思念对方,罐头上的日期开始有意义,厨师沙拉和炸鱼薯条变得暧昧,周遭的一切介质都可以成为沟通对象,而对方真的出现在面前时,语言又不灵了。王家卫把警察、杀手、跟踪狂这些日常生活中带有危险属性的角色放置在钢铁森林之中,而我们却丝毫不觉得害怕,只觉得浪漫,因为他们不过是一群失恋的傻瓜。爱情会变,人也会变,在这座寂寞的城市里,恐怕只有孤独的滋味永远不会变。
感觉这部电影,和以前我所看过的王家卫导的电影有一种截然不同的感觉,感觉更加私人,仿佛整部影片都在“叫嚣”着他独特的个性。被无数人模仿到烂的,已经烙上了王家卫名字拍摄手法在这部片得到它施展拳脚的机会。特别是影片开头的两段,一段在人群中穿梭,一段在追逐,摇晃的镜头,人快速擦身而过留下的残影,与之形成反差是金城武的清晰的画面,这种拍摄手法大量运用在第一段故事出现过所有的追逐片段,尽乎所有的发挥了其所带来的实景感。这是电影充满个性的地方。 除此以外还有一些令人记忆深刻的人物刻画的细节,阿武吃凤梨时将脚搭在窗台上的画面,和阿菲随歌而舞,充满洒脱的个性,这些小小的细节却建构其人物的真实性,让人感觉到这就是栩栩如生的人。 除此以外还有电影中一些经典的独白,仿佛就是一个理想主义者对这个复杂世界的发问,“不知道什么时候开始,在什么东西上面都有了一个日期,……,连保险纸也会过期。”可是最后还是会有美好的回应,“如果一定要加上一个日期,我是一万年。”
一部光怪陆离的爱情电影,虽然对于爱情的理解各有不同,电影中人物们却是一群活在自己所制造的爱情世界里的人。他们给自己刻意的设定习惯,圈定世界,而其实瞬息万变的世界早就已经在不知不觉中改变。故事的剧情以每个人的独白为线轴发展,听故事的观影者更容易跳入王家卫所创造的世界和氛围之中。移动镜头较多,不断交替香港的街道巷口,主人公们匆匆的脚步,充满了对于香港的怀念和玩味,剧情很富有节奏感。电影中让人眼前一亮的是王菲的演技,自然流露的神态动作,完美的消化了这个角色所具有的独特性格,让人自然的认为这是她自己而非演技。
晃镜头是特点,但是全片下来都这么吵就有点影响体验了。 这是在讲爱情吧,失恋中的人,你看各有各的样子,不过都一样的难过,他们失去了什么呢,人生路漫漫,终要自己一个人走下去,每念及此,不禁悲从中来,若无缘寻得称心佳偶,实是第一大悲了。
经典重温的时光
宵夜都有那么多选择,更何况是男朋友。
没怎么看懂,一个词形容就是光怪陆离,看来大家的影评好像才有点看懂
王菲演技到位!推荐!
王家卫有种天才的有恃无恐。很有才华,并且清楚自己的才华,珍视自己的才华,所以允许自己的心如脱缰的野马驰骋在时空的草原,就那样漫无目的不计时间无谓成本地游荡,抓住灵感的碎片,然后像玩拼图一样把它们拼拼凑凑,我把这种创作称之为真正的艺术。 王家卫的电影像抽象派的画,他只给你一个轮廓,但有限的特征不妨碍你一下子就get到他想表达什么,而大量细节处的留白又给了无限解读的空间。每个人看到的重庆森林都是在他的框架下映照的自己。
很不错的电影 只可惜过了二十年我才看
《重庆森林》:都市孤独的迷宫,在现代都市中寻找爱情与幸福 这些生活在城市中的人既向往着美好的爱情,又非常焦虑不安,他们容易被人忽视,是生活在城市边缘的人,永远躲在舞台的角落。失恋和背叛是每一个人都无法承受的打击,但生活要继续,他们只有独自舔舐伤口,再默默上路。所有的东西都会过期,就连保鲜膜都会过期,那么爱情呢?一万年太久,如果相遇了,那就从这一刻开始吧。
“视听语言的极致,金城武好帅” 借鉴了很多优秀电影形成了独具一帜的风格化极致,对这样色调的拖帧没有抵抗力。很喜欢梁朝伟和自己屋子里的物件对话,能在其中看到些自己的影子。王菲的默默付出也很动人,他们只是在用他们自己能理解的方式在爱罢了。
关于爱情是什么的思考,结果重要与否的思考
王家卫喜欢在没有剧本的情况下拍摄影片,这使他的影片带上了一些出色的、不平衡的节奏。《重庆森林》不仅仅是一部电影,更是一种对于生活的思考和感悟。它告诉我们,在这个喧嚣的城市中,我们需要停下来,感受内心的孤独和渴望,与他人建立真正的连接。
《重庆森林》想告诉我们的,恰恰是影片开始的那句话:“每天你都有机会跟很多人擦身而过,你也许对他一无所知,不过也许有一天他会变成你的朋友或者是知己。” 爱情,同样如此。无论是迷失也好,还是寂寞也好,都不要太久,因为属于你的那个人——也许,就是下一个走进酒吧的人;也许,就是下一个被你撞倒的人;也许你们之间最接近的时候,只有0.01公分的距离,而57个小时后,你们就会彼此相爱。
就是由这部电影彻底爱上了王家卫。
朋友家的电视很大,于是我又看了一遍重庆森林 当我快看完这部电影的时,我的电话响了,我的朋友告诉我,刚刚他失恋了 我忽然发现现在已经不需要王家卫 毕竟没有那么多奇特的邂逅,快乐的邂逅都来源于扫了二维码,也没有那么多悲伤的惆怅,一切的惆怅的归属于红色感叹号 我跟他说,保鲜膜都会过期,还有什么不会过期的,他问我突然这么有文化 没办法,网络上的文化都是共享的,就连感情也是共享的,你也不知道电话另一端的人在干什么,是不是真的失恋了,或者在看重庆森林
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有多少人因为这部电影知道了California Dreaming,有多少因为这部电影爱上了那个梦中人—王菲!
不知道从什么时候开始,在每个东西上都有一个日期。秋刀鱼会过期,肉酱会过期,连保鲜纸都会过期,我开始怀疑在这个世界上还有什么东西是不会过期的?如果记忆是个罐头的话,我希望这罐罐头不会过期。希望爱不会过期。两个不相交的爱情,构成一步特别的文艺片,喜欢王菲的灵气与俏皮,迷失在梁朝伟的微笑里。他们的爱情让人怦然心动。影片的画面也让人陶醉。
香港电影黄金期的代表小品,本片告诉我们选择了对的演员就已经成功了一半,浓郁的香港文化气息和墨镜独有的镜头语言,使得它成了文艺青年的最爱,而也正是这种闷骚的气质注定不是大众电影。
🎥 摇晃的镜头,百态的⼈⽣,这是《重庆森林》给我们的直接感受。画⾯低沉的⾊调渲染了⼀种忧郁⽆奈的⽓氛,刻画了电影中主⼈公的⼼⾥。 🎥 电影中似乎也没有提到重庆,更没有提及森林。⾹港的楼宇林⽴,有如森林,电影描绘⽣活在森林⾥鱼龙混杂的⼈迷幻的梦…… 🎥 很多⼈都说《重庆森林》不知道它想要讲什么,我们脑海⾥只是留下的是他们的⽣活⽚段。可是仔细思考他们的⽣活,当中其实也有⾃⼰的影⼦。片中故事的主⼈公都是社会底层的边缘⼈物,在繁华的⼤⾹港的⾓落⾥有这样⼀群寂寞空虚,遭受感情伤害,⽆处倾诉的普通⼈。他们也许很容易满⾜,他们也许只是想要⼀个安稳的家。 🎥 看完《重庆森林》不知道为什么会让⼈有⼀种不安全感袭上⼼头。我们试着去相信别⼈,试着去让别⼈了解⾃⼰,事实却是没有⼈有兴趣和闲⼼去了解⾃⼰。从这部⽚⼦⾥我们可以找到⾃⼰的⽣活状态,那些台词似乎我们平时也会出现在我们身上,电影留给了我们思考的空间,让我们审视自己,也看到了人性的脆弱。
王菲時期 每個物品都講述了當時的心情 音樂一響 魂也飛進電影裡面去了 我菲!
如果非要选一部电影来概括王家卫的风格的话,我会选《重庆森林》,作者性的影像、标志性的念白、辨识度极高的配乐、若有似无的幽默、极致的情感抒发、独特的质感、极致的卡司阵容、深刻的主旨表达…王家卫的一切在这里都能窥见一二。 极具个人风格的影像散发出极致的魅力和生命力,每一帧镜头都美的令人窒息,可怕的是电影没有一幅画面是废的,都在紧贴着情绪为电影风格服务。从影像的构图、色光、质感中能感受到城市的边缘感,以及城市边缘的人的孤独寂寞。影片用非主流的技法传达出人们心中主流的情感共鸣,这便是王家卫影像的独特所在。 林青霞、王菲、金城武、梁朝伟…最有魅力的一群演员在一个有魅力的镜头以及一个有魅力的剧本中散发出独一无二的魅力。最后,原来像金城武和梁朝伟这种有着惨绝人寰魅力的人也会被甩,那我就放心了lol
每天你都有机会跟很多人擦身而过,你也许对他一无所知,不过也许有一天他会变成你的朋友或者是知己。有人喜欢看毛巾哭泣,有人喜欢把音乐开的很大声,有人喜欢失恋后去跑步,有人喜欢吃凤梨罐头,你自以为很了解他们,可是当两个人跨越0.01公分的暧昧距离,又有一些隐而不见的东西飞走了,那是幻想,是自尊,是神经质,是王家卫赋予我们的梦游时刻:看见他人的孤独。当你开始思念对方,罐头上的日期开始有意义,厨师沙拉和炸鱼薯条变得暧昧,周遭的一切介质都可以成为沟通对象,而对方真的出现在面前时,语言又不灵了。王家卫把警察、杀手、跟踪狂这些日常生活中带有危险属性的角色放置在钢铁森林之中,而我们却丝毫不觉得害怕,只觉得浪漫,因为他们不过是一群失恋的傻瓜。爱情会变,人也会变,在这座寂寞的城市里,恐怕只有孤独的滋味永远不会变。
感觉这部电影,和以前我所看过的王家卫导的电影有一种截然不同的感觉,感觉更加私人,仿佛整部影片都在“叫嚣”着他独特的个性。被无数人模仿到烂的,已经烙上了王家卫名字拍摄手法在这部片得到它施展拳脚的机会。特别是影片开头的两段,一段在人群中穿梭,一段在追逐,摇晃的镜头,人快速擦身而过留下的残影,与之形成反差是金城武的清晰的画面,这种拍摄手法大量运用在第一段故事出现过所有的追逐片段,尽乎所有的发挥了其所带来的实景感。这是电影充满个性的地方。 除此以外还有一些令人记忆深刻的人物刻画的细节,阿武吃凤梨时将脚搭在窗台上的画面,和阿菲随歌而舞,充满洒脱的个性,这些小小的细节却建构其人物的真实性,让人感觉到这就是栩栩如生的人。 除此以外还有电影中一些经典的独白,仿佛就是一个理想主义者对这个复杂世界的发问,“不知道什么时候开始,在什么东西上面都有了一个日期,……,连保险纸也会过期。”可是最后还是会有美好的回应,“如果一定要加上一个日期,我是一万年。”
一部光怪陆离的爱情电影,虽然对于爱情的理解各有不同,电影中人物们却是一群活在自己所制造的爱情世界里的人。他们给自己刻意的设定习惯,圈定世界,而其实瞬息万变的世界早就已经在不知不觉中改变。故事的剧情以每个人的独白为线轴发展,听故事的观影者更容易跳入王家卫所创造的世界和氛围之中。移动镜头较多,不断交替香港的街道巷口,主人公们匆匆的脚步,充满了对于香港的怀念和玩味,剧情很富有节奏感。电影中让人眼前一亮的是王菲的演技,自然流露的神态动作,完美的消化了这个角色所具有的独特性格,让人自然的认为这是她自己而非演技。
晃镜头是特点,但是全片下来都这么吵就有点影响体验了。 这是在讲爱情吧,失恋中的人,你看各有各的样子,不过都一样的难过,他们失去了什么呢,人生路漫漫,终要自己一个人走下去,每念及此,不禁悲从中来,若无缘寻得称心佳偶,实是第一大悲了。
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宵夜都有那么多选择,更何况是男朋友。
没怎么看懂,一个词形容就是光怪陆离,看来大家的影评好像才有点看懂
王菲演技到位!推荐!
王家卫有种天才的有恃无恐。很有才华,并且清楚自己的才华,珍视自己的才华,所以允许自己的心如脱缰的野马驰骋在时空的草原,就那样漫无目的不计时间无谓成本地游荡,抓住灵感的碎片,然后像玩拼图一样把它们拼拼凑凑,我把这种创作称之为真正的艺术。 王家卫的电影像抽象派的画,他只给你一个轮廓,但有限的特征不妨碍你一下子就get到他想表达什么,而大量细节处的留白又给了无限解读的空间。每个人看到的重庆森林都是在他的框架下映照的自己。
很不错的电影 只可惜过了二十年我才看
如果非要选一部电影来概括王家卫的风格的话,我会选《重庆森林》,作者性的影像、标志性的念白、辨识度极高的配乐、若有似无的幽默、极致的情感抒发、独特的质感、极致的卡司阵容、深刻的主旨表达…王家卫的一切在这里都能窥见一二。 极具个人风格的影像散发出极致的魅力和生命力,每一帧镜头都美的令人窒息,可怕的是电影没有一幅画面是废的,都在紧贴着情绪为电影风格服务。从影像的构图、色光、质感中能感受到城市的边缘感,以及城市边缘的人的孤独寂寞。影片用非主流的技法传达出人们心中主流的情感共鸣,这便是王家卫影像的独特所在。 林青霞、王菲、金城武、梁朝伟…最有魅力的一群演员在一个有魅力的镜头以及一个有魅力的剧本中散发出独一无二的魅力。最后,原来像金城武和梁朝伟这种有着惨绝人寰魅力的人也会被甩,那我就放心了lol
《重庆森林》:都市孤独的迷宫,在现代都市中寻找爱情与幸福 这些生活在城市中的人既向往着美好的爱情,又非常焦虑不安,他们容易被人忽视,是生活在城市边缘的人,永远躲在舞台的角落。失恋和背叛是每一个人都无法承受的打击,但生活要继续,他们只有独自舔舐伤口,再默默上路。所有的东西都会过期,就连保鲜膜都会过期,那么爱情呢?一万年太久,如果相遇了,那就从这一刻开始吧。
“视听语言的极致,金城武好帅” 借鉴了很多优秀电影形成了独具一帜的风格化极致,对这样色调的拖帧没有抵抗力。很喜欢梁朝伟和自己屋子里的物件对话,能在其中看到些自己的影子。王菲的默默付出也很动人,他们只是在用他们自己能理解的方式在爱罢了。
每天你都有机会跟很多人擦身而过,你也许对他一无所知,不过也许有一天他会变成你的朋友或者是知己。有人喜欢看毛巾哭泣,有人喜欢把音乐开的很大声,有人喜欢失恋后去跑步,有人喜欢吃凤梨罐头,你自以为很了解他们,可是当两个人跨越0.01公分的暧昧距离,又有一些隐而不见的东西飞走了,那是幻想,是自尊,是神经质,是王家卫赋予我们的梦游时刻:看见他人的孤独。当你开始思念对方,罐头上的日期开始有意义,厨师沙拉和炸鱼薯条变得暧昧,周遭的一切介质都可以成为沟通对象,而对方真的出现在面前时,语言又不灵了。王家卫把警察、杀手、跟踪狂这些日常生活中带有危险属性的角色放置在钢铁森林之中,而我们却丝毫不觉得害怕,只觉得浪漫,因为他们不过是一群失恋的傻瓜。爱情会变,人也会变,在这座寂寞的城市里,恐怕只有孤独的滋味永远不会变。
关于爱情是什么的思考,结果重要与否的思考
王家卫喜欢在没有剧本的情况下拍摄影片,这使他的影片带上了一些出色的、不平衡的节奏。《重庆森林》不仅仅是一部电影,更是一种对于生活的思考和感悟。它告诉我们,在这个喧嚣的城市中,我们需要停下来,感受内心的孤独和渴望,与他人建立真正的连接。
《重庆森林》想告诉我们的,恰恰是影片开始的那句话:“每天你都有机会跟很多人擦身而过,你也许对他一无所知,不过也许有一天他会变成你的朋友或者是知己。” 爱情,同样如此。无论是迷失也好,还是寂寞也好,都不要太久,因为属于你的那个人——也许,就是下一个走进酒吧的人;也许,就是下一个被你撞倒的人;也许你们之间最接近的时候,只有0.01公分的距离,而57个小时后,你们就会彼此相爱。
就是由这部电影彻底爱上了王家卫。
朋友家的电视很大,于是我又看了一遍重庆森林 当我快看完这部电影的时,我的电话响了,我的朋友告诉我,刚刚他失恋了 我忽然发现现在已经不需要王家卫 毕竟没有那么多奇特的邂逅,快乐的邂逅都来源于扫了二维码,也没有那么多悲伤的惆怅,一切的惆怅的归属于红色感叹号 我跟他说,保鲜膜都会过期,还有什么不会过期的,他问我突然这么有文化 没办法,网络上的文化都是共享的,就连感情也是共享的,你也不知道电话另一端的人在干什么,是不是真的失恋了,或者在看重庆森林