《记忆》的创作核心可以看做是阿彼察邦对影像的一次“背离〞。以一位外来女人寻找脑海中莫名声音的故事为载体，讲述着哥伦比亚国家历史上，战争所带来的影响。影片的主题是西方的，但观看的视点与方式却依然是东方的。斯文顿作为一个“灵媒”式的角色，成为当下与历史交流的通道。观众借其之眼所看到的当下场景，一如被时间粉饰之后的幻境。像是在公交爆缸之后，有路人瞬间倒地的自然反应，都是历史通过声音，在时问中遗留的挥之不去的伤痕。所以，品读声音就是理解《记忆》的钥匙，在导演看来，声音才是时问遗留下的那无法更改的证据。而配合阿彼察邦一贯的影像风格，影像的介入性在持续的固定长镜头中不断被弱化，伴随声音的踪迹，影片又如同一场冥想，这与其美学是贴合的。现实与幻梦交织，或许本来就不存在绝对的纯粹，而真相只依附于每段意识之中。